L'obiettivo del corso è quello di arrivare a padroneggiare correttamente l'estensione massima della profondità di campo con due tecniche ben definite. La regola dell'iperfocale che con una singola fotografia ci permette di avere tutto con una nitidezza accettabile. La tecnica del Focus Stacking per le situazioni più complicate o per essere sicuri di avere una straordinaria nitidezza e una Profondità di Campo estrema.Vedremo come approcciare entrambe le tecniche e i sistemi di acquisizione sia manuali che automatici, dato che molte fotocamere oggi sono in grado di aiutarci nell'acquisizione sequenziale delle immagini idonea per il focus stacking.  Vedremo i diversi software e app per avere prima sul campo e poi davanti al nostro PC il pieno controllo. Per così realizzare sul campo immagini con tutto a fuoco. 

Impara la tecnica delle Lunghe Esposizioni da Francesco Gola, Docente Nikon Italia e punto di riferimento internazionale per questa affascinante modalità espressiva. Durante questo Masterclass potrai imparare da Francesco tutti i segreti per creare immagini di grande impatto visivo sfruttando tutta la tecnologia della tua macchina fotografica. Dalla scelta dell'attrezzatura a come combinare l'uso di diversi filtri, passando attraverso il corretto calcolo dei tempi di scatto per ottenere fin da subito il risultato desiderato. Ampio spazio verrà dato alle domande dei partecipanti per massimizzare l'esperienza didattica.

Workshop cave di marmo di Carrara9-10 settembre2022 Un ambiente unico, le cave di marmo di Carrara viste da dentro, accompagnati da guide locali a bordo di veicoli fuoristrada che ci consentiranno spostamenti in aree interdette ai mezzi privati, un’esclusiva Nikon School del master Piero D’Orto che condurrà questo incredibile workshop di fotografia dal duplice risvolto: ambiente e figura femminile.        Ecco i punti salienti di questo workshop fotografico:·      Accesso in aree riservate con veicoli 4x4·      Due modelle a disposizione per shooting ambientato·      Pernottamento in casa privata ad uso esclusivo dei partecipanti·      Percorso con guide locali·      Servizio catering nella pausa pranzo  Programma di massima:Il ritrovo è fissato per le ore 18,30 del venerdì a Casette, frazione di Massa, l’ultimo paese prima delle cave. Briefing di presentazione del workshop ed indicazioni teoriche. Spaghettata in casa e pernottamento (camere doppie in condivisione).La mattina successiva, sabato, colazione e partenza alle prime luci del giorno verso le cave con veicoli fuoristrada, lungo il percorso le nostre guide locali saranno felici di raccontarci la storia legata al marmo e di rispondere alle nostre curiosità. Raggiunta la sommità della cava, nell’area del famoso murale del David inizieremo a fotografare sia l’ambiente che le nostre modelle. Una breve pausa pranzo ci consentirà di rifocillarci con piatti freschi e naturalmente gusteremo il famoso lardo di Colonnata, paese che si consiglia di visitare anche in autonomia al termine del workshop. Dopo lo shooting pomeridiano in aree diverse all’interno delle cave (e/o delle gallerie) rientreremo a Casette con i fuoristrada. Termine dell’evento, saluti e rientro con mezzi propri.    Note:trattandosi di area estrattiva con detriti, polvere e sassi su terreno anche scosceso, è vivamente consigliato l’uso di calzature adeguate: scarponcini o scarpe robuste da trekking.In caso di giornata soleggiata è indispensabile l’uso di occhiali da sole, il riverbero sul marmo bianco è accecante.Indispensabile per la partecipazione al workshop compilare e firmare manleva nei confronti dei nostri accompagnatori relativa a qualsiasi incidente e/o infortunio. E’ quindi consigliato avere una polizza assicurativa poiché organizzatori e guide non possono in alcun caso considerarsi responsabili per eventuali danni ed infortuni.Le modelle firmeranno liberatoria per uso non commerciale delle immagini che le ritraggono, solo dopo averne preso visione.In caso di pioggia l’area estrattiva diventa impraticabile ai non addetti ai lavori ed il workshop verrà rinviato di due settimane (23-24 settembre). In caso di persistente maltempo alla data del rinvio, ai partecipanti verrà restituita la quota di adesione oppure, a scelta, verrà consegnato un voucher valido per la ripetizione del workshop nella primavera 2023.             Costo di partecipazione: €450,00 + iva  La quota comprende:·      Cena e pernottamento del venerdì in struttura privata·      Trasporto con veicoli 4x4 in aree riservate delle cave il sabato·      Guide locali·      Pranzo (servizio catering) il sabato·      Due modelle a disposizione per shooting ambientato·      Il workshop di fotografia a cura di Piero D’Orto·      Collegamento video individuale di un’ora con il master per la lettura immagini realizzate nel corso dell’evento (collegamento da effettuarsi tra il 15° ed il 30° giorno successivo al workshop)  La quota non comprende:·      Il trasporto al di fuori delle cave·      Assicurazione infortuni·      Mance ed extra di carattere personale·      Tutto quanto non indicato alla voce “la quota comprende” Per ulteriori informazioni:piero@pierodorto.com3488207727 

Imparerai a comprendere al meglio cosa è la tecnica del Light Painting per realizzare still life unici, proprio come dei quadri!Scoprirai quali sono le regole compositive per realizzare still life di successo fatti di armonia, piacevolezza, equilibrio ed eleganza. Imparerai tutti le impostazioni ottimali per la tua fotocamera per avere il massimo del risultato.Imparerai a capire come "dipingere" con la luce attraverso esercitazioni pratiche. Scoprirai i segreti e i trucchi per ottenere immagini perfettamente nitide. Imparerai a capire quali sono le fasi principali e più importanti del processo di sviluppo e postproduzione di un light painting. Scoprirai come avere colori naturali e come trasformarli per avere effetti pittorici. Imparerai la tecnica del Compositing del per fondere insieme più scatti al fine di ottenere l'esposizione perfetta.Il workshop si svolgerà in Nital - Via Vittime di Piazza Fontana, 54 Moncalieri.

Ti sei mai chiesto come mai fotografi? Ti piacciono le tue foto?Perché queste erano le mie prime domande quando mi approcciai alla fotografia, e vi assicuro che non ero soddisfatto del mio risultato.In questo corso di fotografia base metterò a nudo tutto quello che ho appreso in questi anni di carriera. Vi racconterò aneddoti, svelerò i trucchi del fotografo. Il corso è suddiviso in tre giornate. Giorno 109.00 ritrovo in aula e caffè09.30 alle 12.30 lezione teorica in aula12.30 alle 15.30 pausa pranzo15.30 alle 18.30 lezione praticaGiorno 209.30 alle 12.30 lezione teorica in aula12.30 alle 15.30 pausa pranzo15.30 alle 18.30 lezione praticaGiorno 309.30 alle 12.30 lezione teorica in aula12.30 alle 15.30 pausa pranzo15.30 alle 18.30 commento delle immagini

Come illuminare il ritratto: la funzione dei vari metodi di illuminazione per caratterizzare il soggetto conferendo specifiche suggestione nell'osservatore.____________________Come si svolgerà il corso:____________________Il corso sara' in parte teorico ed in parte pratico:Ci collegheremo in diretta via zoom dallo studio fotografico, dove costruiremo sistemi di illuminazione spiegati passo passo con modelli/e sul setIl ritratto e’ un passo a due, dove il fotografo interpreta e crea una chiave di lettura personale, mettendo in risalto i tratti distintivi della personalità del soggetto ripreso._______________Obiettivi del corso:capire e comprendere le tecniche e le logiche dell'illuminazione nel ritratto e negli altri generi di fotografia di soggettocapire l' approccio al soggetto e alla scena ripresacapire come esporre in modo corretto e aggiungere luce in relazione al sistema zonaleconoscere le sorgenti e le modalità di illuminazione (anche con mezzi semplici)capire e conoscere la luce in fotografia in relazione all' esposizionecomprendere i principi fondamentali e le leggi della luce in fotografiagestire e modellare la luce ed il ruolo delle luci sul setgli schemi luce fondamentali per caratterizzare il ritrattol'illuminazione in base alle caratteristiche del soggettocreare l'atmosfera in base al nostro progetto fotografico illuminare soggetto e scena in base al genere e allo scopo della nostra fotografiacapire come gestire e modellare la luce ed il ruolo delle luci sul setavere il controllo totale della scena e realizzare la foto immaginata al primo scatto_____________________Generi fotografici trattati:Ritratto (portrait)Ritratto ambientatoFotografia di moda (fashion)BeautyFotografia pubblicitariaGlamourWedding ____________Orari del corso:Il corso si svolgerà ogni mercoledì sera dalle 21:00 alle 22:45Materiale didattico:durante il corso saranno inviate delle slide di riferimento, in base ai contenuti trattati ____________A chi è rivolto il corso:il corso è rivolto a tutti coloro che sono interessati all'illuminazione nel ritratto e in tutti i generi fotografici dove c'è un soggetto davanti l'obiettivo

Nei Parco delle Murge Materane, Basilicata . Un viaggio nelle terre delle chiese rupestri. Matera e la sua Gravina. Nel Parco della Murgia Materana e Matera. Le Chiese Rupestri del Materano e la città di Matera. I luoghi della memoria millenaria. Con NIkonSchool, Federparchi ed Ente Parco della Murgia MateranaImmersi nei Sassi e nel Parco della Murgia Materana, il luogo della memoria di una storia millenaria. Per fotografare la terra e condividerne storia e bellezze. Una terra di roccia tenera costituita da profondi solchi che disegnano rupi, forre, grotte, gravine utilizzate dall’uomo che vi si è insediato sin dalla preistoria. Il perimetro del Parco corre lungo il corso della Gravina, dal colle di Picciano fino alla confluenza del fiume Bradano. Spettacolare è la Gravina di Matera, enorme solco calcareo che attraversa il territorio con i suoi venti chilometri di lunghezza giungendo fin sotto l’abitato di Montescaglioso. Sul fondo di questo Canyon, scorre l’omonimo torrente il cui lento cammino delle acque prosegue verso sud costeggiando i Sassi di MateraUn portfolio di esercizi fotografici lungo gli itinerari più spettacolari del Parco Murgia e negli affacci più spettacolari su Matera per documentare le ricchezze naturalistiche e le testimonianze storiche del territorio. Un territorio suggestivo, apparentemente desolato, ma che nasconde ricchezze naturalistiche e testimonianze storiche di eccezionale valore.Sul sito www.pixcube.it un elenco degli esercizi tecnici fotografici appositamente studiati per gli itinerari, sempre aggiornati in tempo reale in base allo sviluppo dell’evento. Questo evento è pensato sia per il fotografo amatore che vuole applicare le tecniche e gli esercizi proposti , che per il più avanzato, che avrà accesso ai lati più nascosti ed alle viste panoramiche più tipiche del Parco, con la guida dei guardaparco.  Potrà essere un occasione unica per costruirsi un proprio reportage fotografico in aree e orari, generalmente non raggiungibili. WORKSHOP IN PILLOLE 16/17/18 Settembre 2022 
Data: Ven.16 ritrovo – Sab 17  Matera e Parco Murge -  Dom18 Sassi di MateraGeneri Fotografici: Landscape - Documentaria - Naturalistica -  AntropologicaItinerari e percorsi: escursionistico su sentiero comodo - aperto a tutti.Livello fotografico: per tutti sia principianti che avanzatiAccompagnamento: Guardaparco/Guida + Master Fotografo + Assistente in base al numeroPrenotazioni: direttamente su questa pagina NikonSchoolPROGRAMMA DI MASSIMA DELL’APPUNTAMENTOCi muoveremo lungo itinerari fotografici SELEZIONATI. VENERDI’ CITTA DI MATERA SASSO CAVEOSO :
Completo periplo della città dei Sassi con stop in 3 location preselezionate (Tramonto BlueHR) in Matera con affaccio su Gravina area centrale. 
SABATO MATERA + PARCO MURGE MATERANE:Alba nei pressi di uno spettacolare punto visivo che permette l’affaccio sulla città di Matera e sulla sua gravina. Con vista verso la Chiesa di Santa Maria di Idris . Pomeriggio uscita con i mezzi verso il parco della Murgia materana . Lungo il fiume Gravina ai confini di Matera. Sera Tramonto in spot selezionato area Belvedere di fronte a Matera.  Rientro cena libera e serata in Matera.DOMENICA MATERA SASSO BARISANO:
Alba presso altro affaccio su Matera / Sasso Barisano con affaccio dalla chiesa rupestre di San Giuliano o Madonna delle Grazie. Colazione , recupero dei bagagli e rientro alle proprie destinazioni.    Questo appuntamento è pensato sia per il fotografo amatore che vuole applicare le tecniche e gli esercizi proposti , che per il più avanzato, che avrà accesso ai lati più nascosti ed alle viste panoramiche più tipiche del Parco, con la guida dei conoscitori del parco.  Potrà essere un occasione unica per costruirsi un proprio reportage fotografico in locations studiate in aree e orari, generalmente non facilmente raggiungibili. Gli appuntamenti pixcube.it e nikonforparks , sono esperienze responsabili, attente all’ambiente, nel rispetto di culture luoghi e tradizioni. Vengono spesso proposti pratici esercizi conoscitivi e non solo tecnici, al fine di risaltare i tratti unici della biodiversità, intesa come la varietà di organismi, piante, animali ed ecosistemi tutti legati l’uno all’altro, tutti indispensabili. La biodiversità garantisce la sopravvivenza della vita sulla Terra. L’uomo così come il fotografo di domani, ha il dovere di preservare l’ambiente e le risorse della Terra per le generazioni future. Ai partecipanti verrà richiesto di realizzare uno scatto che meglio rappresenti questo delicato equilibrio in cui ci muoveremo.Questo evento unico è organizzato in accordo con l’Ente Parco ospitante grazie ad un accordo nazionale. Per i partecipanti questo si traduce in accessi al territorio in aree esclusive già visitate dai professionisti, accompagnamento di guardaparco e/o altrimenti guide esperte e locali per un apprendimento più completo nelle aree protette.  DETTAGLIO GENERI FOTOGRAFICI e PROGRAMMAQuesto workshop fotografico è rivolto A TUTTI, sia ai principianti, che ai fotografi più avanzati ed esperti che avranno la possibilità di accedere ad aree protette ed itinerari selezionati dai guardaparco. Il metodo di insegnamento pixcube.it da 10 anni sperimentato con oltre 500 esperienze uniche in oltre in 55 parchi, riserve e aree protette italiane, si sviluppa attraverso l’organizzazione preventiva del gruppo di lavoro, attraverso una serie di esercizi fotografici, costruiti ad hoc in base al livello dei partecipanti ed al programma previsto per questa uscita fotografica.Un’esperienza fotografica educativa, dedicata agli appassionati di fotografia, che desiderano ampliare le proprie conoscenze pratiche, sul campo con professionisti, a contatto con chi conosce e vive quotidianamente il territorio come i guardaparco e/o le guide esperte del territorio.TABELLA RIASSUNTIVA DEI GENERI FOTOGRAFICI DEL WORKSHOP:
1 Genere Fotografia Paesaggistica del territorio1.1 Spazi Naturali Ampi e dedicati alle terre emerse |  I paesaggi rupestri e le chiese della Murgia, gravine.1.2 Soggetti Diversi  | Area protetta e la vita odierna in Matera1.3 Spazi e Valori  | Le testimonianze storiche del mondo rupestre2 Genere Macro Fotografia e territorio tipico2.1 Close-Up   | Sempre possibile nell’evento 2.2 Macro fotografia | Sempre possibile nell’evento 3 Genere Appostamento fauna , animali tipici3.1 Paesaggi e Fauna  | I falchi grillai in Matera3.2 Trappole fisse  | non in programma nel workshop4 Altri Generi Fotografici4.1 Antropologico   | Le testimonianze storiche di valore eccezionale4.2 Biodiversità   | specifica sul territorio delle Murge4.3 Reportage  | possibile costruzione di piccolo reportageDifficoltà, lunghezza e segnaletica dei percorsi.E: itinerario turistico, sempre segnatoLEGENDA ITINERARI: T= itinerario escursionistico/turisticoE = itinerario escursionistico privo di difficoltà tecnicheEE = itinerario per escursionisti espertiLunghezza / tipicitàbreve/media: percorsi adatti all'escursionista inespertoSegnaletica / itinerario presenza di segnaletica principale e secondaria  OTTICHE / FOCALI MEDIAMENTE CONSIGLIATE PER L'USCITAGrandangolari zoom o fisse:  es. 14mm, 20mm, 24mm, 35mm - MOLTO consigliate Ottiche Normali fino ai 50mm,  70mm - MOLTO consigliate Teleobiettivi fissi o zoom fino a 120mm , 200 mm - CONSIGLIATESuperTele: es 300mm, 400mm, 500mm - NON necessarieSPECIALE SICUREZZE — LOCATION / COVID19 / COMPORTAMENTO / VARIEPer permettere a tutti di coltivare le proprie passioni in armonia con la natura ed i compagni e per tutelare allo stesso modo la sicurezza dei partecipanti, fino a prossima comunicazione, sono richieste le seguenti misure minime di sicurezza obbligatorie: A tutti i partecipanti e fotografi professionisti verrà richiesta al ritrovo il GREEN PASS - Suggeriamo di portare con se snacks / barrette o del cibo e drinks / acqua da tenere con voi  (anche una borraccia / thermos con qualcosa di caldo)  in quanto potranno sempre essere utili durante le uscita. 
Abbigliamento consigliato: giacche e pantaloni di medio peso, un guscio o giacca antivento, per un maggior riparo, scarpe alte, sciarpe o simili e cappellino sono sempre indicati. Una maggiore protezione è sempre utile, qualora si decida di fermarsi in alcune location più a lungo. 
TECNICHE DI INSEGNAMENTO PIXCUBE.IT Nel workshop sono inoltre coperti argomenti di tecnica fotografica e digital imaging, previa analisi del livello tecnico dei partecipanti tra cui, elementi di composizione fotografica - parametri e settaggi macchina - white balance - Iso - Fuoco e Profondità campo - Formati Immagine  - Sono inoltre discussi in base alle richieste dei partecipanti elementi di post produzione tra cui Istogramma e Gamma Tonale, flussi digitali e metodi software di post produzione. I concetti base e avanzati di esposizione, contrasto luci-ombre, bianchi e neri, chiarezza, saturazione e contrasto rispetto all’utilizzo dell’istogramma e curve RGB. E’ prevista un attività di commento delle foto realizzate durante il workshop. (verranno fornite informazioni via email ai partecipanti).Tecniche di insegnamento Pixcube.it 1) Analisi degli aspetti scenografici della location con illustrazione dell’esperto - guida / guardaparco che ci accompagna. 2) Tecniche fotografiche selezionate in base al programma 3) Metodo di apprendimento pratico con scelta di un gruppo di esercizi da realizzare direttamente sul campo 4) Composizione fotografica applicata al territorio, regole, soggetti, inquadrature 5) Condivisione con i partecipanti delle tecniche 6) Realizzazione mini-sito post workshop per confronto scatti 7) Contributi storiografici.ANCORA SU FILOSOFIA ED INSEGNAMENTOPixcube_it & NIKONFORPARKS è un grande network di workshops ed esperienze fotografiche, che si tengono esclusivamente sul territorio nazionale, nei parchi e nelle aree protette più belle d’Italia.  La preziosa collaborazione ed il supporto delle aree protette italiane, dei guardaparco e delle guide ufficiali del territorio, che accompagnano le uscite,  assicurano insegnamenti e contenuti di qualità ed accessi esclusivi e meno conosciuti, con itinerari studiati appositamente, con un occhio fotografico. Il supporto tecnico varia in base alla tipologia di evento scelto.Preferiamo esperienze responsabili, attente all'ambiente, nel rispetto di culture luoghi e tradizioni. Per valorizzare culture e territorio, vengono proposti esercizi conoscitivi e fotografici, al fine di risaltare i tratti unici della biodiversità nel senso più ampio del termine, intesa come la varietà di organismi, piante, animali ed ecosistemi tutti legati l'uno all'altro, tutti indispensabili. Questa scelta di stile, si traduce spesso in comportamenti adeguati. COSA COMPRENDE IL WORKSHOP:Il workshop comprende le seguenti attività/contenutiTutte le lezioni Teoriche, didattiche ed extra contenutiIntroduzione e didattica sul Parco a cura dell’inviato del parcoTutte le tecniche di ripresa fotografiche con il professionista selezionatoAttestato di partecipazione ufficiale al workshop, personalizzato Gadgets e Coupon Sconto su linea prodotti dei partners del workshop

COSA E’ ESCLUSO DAL WORKSHOP:Il solo costo del pernotto in matera, saldato direttamente in loco dai partecipanti. Prezzo indicativo come passate edizioni di €65 . Verrà fornito un elenco di location selezionate per una vostra sicura prenotazione in tutta comodità e sicurezza .PRINCIPI ETICI SUGGERITI DA WWW.PIXCUBE.IT 1) Originalità: suggeriamo che le vostre foto siano lo specchio del cuore. Sviluppiamo il gusto personale e documentiamoci affinché si possa produrre qualità ed autenticità, insieme. 2) Rispetto della scena:  Incoraggiamo fotografie che accuratamente proteggono culture, biodiversità, ecosistemi e wildlife. Non manipoliamo soggetti, fauna e habitat per il gusto di scattare.3) Limitazioni software: Sono consigliate modifiche di luminosità, colore e contrasto minime e coerenti. Preferiamo tecniche di "digital darkroom” che meglio rendono l'originalità della scena.Crediti fotografici, www.pixcube.it, & fotografi partners.https://www.facebook.com/pixcube.it

Il corso si rivolge al fotografo che vuole migliorare il suo approccio al matrimonio.Che sia professionista o meno, tutti vogliamo migliorare il proprio approccio al mondo della fotografia, ed io cercherò di aiutarvi in quello del matrimonio.Si svolgerà presso lo studio fotografico DG Photographer, sito in Via Antonio Mangini 11 Livorno. Consiglio di portare una selezione di 10 foto (possibilmente dello stesso matrimonio), ed un blocco notes per prendere gli appunti. Il corso prevede argomenti che descrivono il mio approccio alla giornata del matrimonio, dalla prima richiesta di preventivo alla consegna del materiale pattuito con la coppia il giorno della firma sul contratto. Ritrovo ore 9.00 in studio, segue una mia presentazione degli ultimi lavori, ed una lettura ad alcuni dei vostri lavori per pian piano addentrarci nel cuore degli argomenti sotto riportati sino alle ore 13.00 dove ci fermeremo per un piccolo pranzo veloce. Nel frattempo rispenderò a domande e vedremo album e stampe presenti in studio. Alle 15.00 ripartiremo con gli ultimi argomenti del corso sino alla consegna degli attestati di partecipazione. 

ANALISI FOTOGRAFICA 1 :  impariamo a leggere luce e composizione per realizzare al meglio le nostre foto e gli schemi di illuminazioneCORSO DI COMPOSIZIONE,  PROGETTAZIONE FOTOGRAFICA  E ILLUMINOTECNICA  STRTUTTURA E FILOSOFIA DEL CORSO: Il corso è  strutturato in 5 lezioni da 2 ore ciascuna Il corso è estremamente PRATICO E INTERATTIVO: analizzeremo fotografie di ogni genere dal RITRATTO alla FOTOGRAFIA DI MODA, dal BEAUTY al GLAMOUR spiegando passo passo ogni scelta sul set. L’ OBIETTIVO è quello di imparare a leggere le immagini e scomporle sotto vari aspetti: COMPOSIZIONEILLUMINAZIONEPOSA DEL SOGGETTOSCENEGGIATURACOMUNICAZIONE VISIVA COSA FAREMO NEL CORSO: Analizzeremo gli aspetti compositivi in relazione alla COMUNICAZIONE VISIVA, con particolare riferimento al binomio ILLUMINAZIONE e MOOD del progetto. Il docente mostrerà i propri  set fotografici spiegando ogni tecnica applicata e le varianti sul set. Analizzeremo scatti di portfolio dei partecipanti, e foto delle esercitazioni assegnate, analizzando in maniera approfondita i punti di forza e le lacune. Analizzeremo foto d’autore, contestualizzando ogni immagine e provando a scrutarne i segreti e le tecniche.  LEZIONE FINALE: SET IN DIRETTARealizzeremo un set in diretta dallo studio, costruendo insieme sfondo, posa ed illuminazione del soggetto. Ogni partecipante potrà proporre delle varianti su ogni aspetto dello schema luce, dai rapporti luce ai modellatori, verificandone insieme l’efficacia e trovando soluzioni migliori Assegneremo costantemente esercizi specifici  dai quali raccoglieremo le foto di tutti i partecipanti che saranno poi analizzate di volta in volta. Ci relazioneremo a diversi contesti, utilizzando ogni tipo di sorgente luminosa.  OBIETTIVI DEL CORSO:Far comprendere a fondo l'illuminazione in fotografia e di far gestire la stessa in ogni condizione di ripresa sia indoor che outdoor, approfondendo tutti gli aspetti tecnici e quelli legati alla comunicazione visiva.Creare con cognizione l'atmosfera in base al mood e al focus del nostro set. Saper analizzare le proprie foto e le foto altrui sotto i vari aspetti della fotografia.Avere la totale consapevolezza della luce e dell' esposizione  per ottenere immediatamente e senza andare a tentativi la foto immaginata. I partecipanti apprenderanno  come si struttura con metodo scientifico la luce in fotografia approfondendo  ogni aspetto della gestione del set Finalizzare il tutto attraverso assegnazione di esercizi specifici e  monitorati e commentati dal docente. Conoscere la tecnica per non pensare alla tecnica  e andare velocissimi sul set senza dannose esitazioni  o indecisioni con un  workflow super  ottimizzato.Questo per concentrarci sul soggetto e sulla scena, avere più  opportunità di ripresa e poter  sperimentare idee personali  una volta terminato con successo il nostro progetto / lavoro   A CHI E’ RIVOLTO IL CORSO: il corso è di livello intermedio  ed è rivolto a tutti, ma raccomandato a chi ha già frequentato i corsi con Francesco Francia e per chi ha già una buona conoscenza dell'illuminazione in fotografia.Adatto anche per fotografi professionisti che vogliono perfezionare le tecniche di luce mista naturale/continua/flash  

migliorare le competenze nella Dog Photography in generalemigliorare le proprie capacità in ambito di cani in azione per raggiungere un livello molto avanzato in questo campoimparare come impostare perfettamente i parametri nella tua fotocamera in azione ed in ritratto (autofocus, esposizione)imparare le corrette tecniche di shooting con i cani in azione ed in ritrattoimparare ad usare e ottenere il massimo dalla tua fotocamera e dal tuo obiettivo in azione e in ritrattoimparare a lavorare in condizioni di luce difficile e scarsa preservando la qualità delle tue immaginiimparare a capire il momento giusto per scattare una foto e come controllare l'inquadratura e la composizione con i cani in azione durante uno shootingimparare i movimenti dei cani ed i loro comportamenti in uno shooting per prevenirne le espressioni ed evitare alcuno stress nel caneimparare il mio flusso di lavoro di editing in Photoshop 2022imparare come pubblicare un'immagine in modo creativo o naturale utilizzando Photoshop 2022 e senza perdere la qualità durante il processo di modifica imparare ad usare Camera Raw all'interno di Photoshop 2022 imparare come fare una selezione perfetta di un cane usando Photoshop 2022scoprire come raggiungere la massima nitidezza sulle tue foto usando Photoshop 2022scoprire come aggiungere e gestire la luce in post-produzione utilizzando Photoshop 2022scoprire come cambiare i colori e l'atmosfera di un'immagine usando Photoshop 2022scoprire come esportare le tue foto per la stampa, per Facebook e per Instagram preservando nitidezza, dettagli e qualità

La nuova ammiraglia di Nikon è una macchina dalle massime prestazioni, capace di catturare immagini impensabili. La miglior macchina mai realizzata da Nikon deve però essere conosciuta a fondo per poter scatenare le sue innumerevoli potenzialità. Ogni fotografo può adattare la Z9 ad ogni suo tipo di esigenza personale, programmandola in modo da dare il massimo in base alla situazione di utilizzo sia generica che specifica. Approfondiremo funzioni e menù per permettere al fotografo di catturare al meglio le proprie immagini ed i soggetti preferiti.Impareremo le numerosissime impostazioni di messa a fuoco valutando quali sono preferibili in base alla situazione di scatto.  Vedremo come personalizzare al meglio la macchina in modo da non  perderci tra i menu e lasciando la mente libera di catturare l'istante perfetto con la miglior composizione.Le prestazioni del nuovo sistema Z sono indiscusse e in questo corso impareremo a conoscere in modo approfondito tutti i menù, i tasti e le funzioni della fotocamera, dalle funzioni basilari a quelle più avanzate. Vedremo inoltre come personalizzare non solo le funzioni della fotocamera ma anche quelle delle ottiche. 4 lezioni di dure ore ciascuna Realizzato in collaborazione con Nital esclusivamente per la Nikon Z9 Webinar adatto ad utenti esperti che vogliono approfondire le conoscenze della propria Z Sarà possibile intervenire nella lezione con domande  Le lezioni verranno registrare in modo da poter essere riviste con calma o anche in caso di impossibilità di partecipare alla direttaLezione 1 -    Analisi della fotocamera;                           caratteristiche e funzionalità di ghiere e pulsanti;le personalizzazioni dei pulsanti, menu “i” ed interfaccia. tutto sul mondo Z tra obiettivi e accessori. Lezione 2 -    Studio e spiegazione approfondita dei menù Impariamo a sfruttare al meglio tutte le modalità di messa a fuoco Lezione 3 -    seconda parte sullo studio e spiegazione approfondita dei menù, connessioni, GPS, ecc... Lezione 4 -    Impariamo a programmare i 4 banchi del menu “ripresa foto” e del menu “personalizzazioni” per essere pronti a scattare in qualsiasi situazione; Impariamo a personalizzare la macchina a seconda delle nostre esigenze; Impariamo ad usare il BBAF (back button auto focus) Impariamo ad utilizzare focus stacking, bracketing di esposizioni, multi-esposizioni, HDR, time-lapse e riprese intervallate. Impariamo ad impostare un nostro stile con i “Picture Control”