Ci troviamo sulla costa Livornese di Calafuria un luogo dove si posso realizzare scatti unici. Un luogo dove sempre che il tempo di sia fermato e la natura sia padrona delle scogliere, visiteremo i migliori spot della costa, dal Castel Boccale , ai pontili lungo la costa frastagliata, provando varie tecniche e le lunghe esposizioni. In questo workshop di paesaggio sarai guidato da Marco Viviani docente Nikon School.PROGRAMMA DEL WORKSHOP:Ore 14.30  Ritrovo Hotel Rex Via del Littorale, 174 Livorno 57128Ore 14.45 Briefing inizialeOre 15.00 Ci spostiamo verso gli spot fotograficiOre 17.50 Tramonto e ora bluOre 20.00 Termine Workshop - - - - - - - - -REQUISITI:Una conoscenza minima della propria macchina fotografica.-------------ATTREZZATURA UTILETreppiediTorcia FrontaleTelecomandoGiacca anti pioggiaFiltri ND & GND e Polarizzatore------------Prezzo120 Euro------------PER INFO E DETTAGLIMarco Viviani (Docente Nikon School)Cell. 348/3500025  Email: info@marcovivianiphoto.it

A pochi chilometri da Pisa e dalla centralissima Piazza dei Miracoli, in direzione mare, troviamo delle piccole palafitte che potremmo considerare un’altra icona delle Terre di Pisa: i Retoni di Boccadarno. Si tratta di caratteristiche strutture in legno – progettate e costruite dai pescatori dopo la Seconda Guerra Mondiale – in grado di regalare un panorama unico a chi vive e a chi passa da Marina di Pisa. Lo scopo del workshop sarà quello di preparare i partecipanti ad affrontare le varie situazioni di luce durante il tramonto e l’ora blu, cercando quindi di sfruttare al meglio ogni momento della giornata, provando varie inquadrature cambiando anche le ottiche, vedremo come utilizzare al meglio i filtri Nd e Gnd e il polarizzatore. PROGRAMMA DEL WORKSHOPOre 15.00 Ritrovo a Marina di Pisa Lungarno Gabriele D'Annunzio (Dopo la rotatoria seguire la strada a fondo chiuso, ci troviamo davanti ai Trabocchi)Ore 15.15 Briefing iniziale Ore 17.50 Tramonto e ora bluOre 20.00 Termine workshopREQUISITI: Una conoscenza minima della propria macchina fotografica.-------------ATTREZZATURA UTILETreppiediTorcia FrontaleTelecomandoGiacca anti pioggiaFiltri ND & GND e Polarizzatore------------Prezzo110 Euro------------PER INFO E DETTAGLIMarco Viviani (Docente Nikon School)Cell. 348/3500025  Email: info@marcovivianiphoto.it

Il CORSOIl corso è pensato per chi ha già una buona dimestichezza con i principi fondamentali della fotografia, ma vuole approfondire alcune funzionalità avanzate della macchina fotografica e sviluppare un approccio più creativo e progettuale dello scatto.ARGOMENTI TRATTATITecniche di esposizione avanzate gestione di situazioni difficili ed ad alto contrastoManual focus e Autofocus: diverse tipologie, come e quando utilizzarloCreatività nello scatto tecniche avanzate, gestione del tempo (panino, mossi, filtri...)Intro all'uso del flashApproccio progettuale dello scatto e a approccio competitivoAnalisi degli scatti di chi vorrà inviarliCOSA TI PORTERAI A CASAConsigli pratici, esempi e analisi degli scatti per gestire le situazioni di difficile esposizioneDimestichezza co le funzionalità avanzate della messa a fuocoTecniche creatività e ricerca della scatto "diverso"Approccio progettuale allo scatto

Il CORSODall’organizzazione del viaggio alla creazione di un’immagine efficace: in questa webinar affronteremo l’intero processo creativo per la produzione di una fotografia di viaggio efficace. Ci occuperemo delle tecniche compositive di paesaggio, wildlife e persone.Vedremo come sfruttare le impostazioni della macchina fotografica e le lenti in modo ottimale per trasmettere le emozioni e creare fotografie efficaci.ARGOMENTI TRATTATIIl viaggio fotograficoInquadratura: linee e composizioni per una foto efficaceEmotività dell'immagineLe lenti come scelte compositiveTecniche creativeComposizione i fotografia di viaggio: paesaggio, wildlife e personeLettura delle immaginiCOSA TI PORTERAI A CASAConsigli pratici per l'organizzazione dell'attrezzatura e del viaggioEsempi pratici dell'efficacia dei diversi costrutti compositiviTecniche creativeConsigli per creare immagini di maggiore impatto emotivoAnalisi dei tuoi scatti

Questa Masterclass è dedicata alla “Madre di tutte ansie” per un fotografo… selezionare le proprie immagini!Come si scelgono le fotografie? Per il fotografo, è, senza dubbio, il "lavoro" più impegnativo e anche difficile, poichè serve grande capacità di giudizio e, soprattutto, una visione d'insieme orientata a quelle che sono le aspettative di un potenziale pubblico, spesso lasciando da parte le "emozioni" personali.Che siano il frutto di un viaggio, della passione per il paesaggio o per la Street, per l’autore ognuna delle proprie immagini è, spesso, impossibile da scartare; perché a quella specifica fotografia abbina le sue percezioni ed emozioni: quell’atmosfera, quel profumo, quella tensione… Per selezionare gli scatti per un racconto, invece, bisogna partire da un principio opposto: cosa percepirà l’osservatore esterno di quell’immagine? E dell’insieme armonico delle immagini che vogliono raccontare una storia? Riuscirà quella specifica fotografia a rendere percepibile la particolare atmosfera di quel momento ad una persona che non l’ha vissuto?Questo è il lavoro, ingrato e affascinante, del fotoeditor, che per i lavori professionali si sostituisce all’autore, o lo affianca, nella selezione delle immagini cercando di mantenere e ottimizzare tutte le alchimie di un determinato racconto, per far rivivere le stesse emozioni a chi non ha avuto la fortuna di essere presente.Diventare editor delle proprie immagini è un lavoro lungo, basato sull’esperienza che però non può prescindere da basi grammaticali e sintattiche fondamentali. Lo scopo di questa masterclass è rendere chiare queste basi a chi vuole intraprendere l’affascinante esperienza di raccontare storie con le proprie fotografie.

Partecipa a questo workshop sull'illuminotecnica e scopri l'affascinante mondo delle tecniche d'illuminazione creative applicate al ritratto! Un'esperienza unica per realizzare scatti fuori dagli schemi con estrema facilità!Immagina di simulare la pioggia in sala posa, di giocare con gelatine colorate in molteplici situazioni, di catturare i movimenti veloci di una ballerina o di lanciare farina sul corpo di una modella per ottenere effetti creativi unici!Come raggiungeremo questi risultati straordinari? Utilizzeremo luci LED e, soprattutto, luci flash da studio e flash portatili speedlight! Nel corso del workshop, sveleremo i segreti e le infinite possibilità di questi accessori fotografici attraverso una lezione teorica seguita da un'esperienza pratica con una modella e ballerina professionista.La gestione delle luci nella fotografia è cruciale: non solo illuminano il soggetto, ma creano la corretta atmosfera per "raccontare" e comunicare attraverso le foto.Ci incontreremo presso lo Studio f/Zero di Andrea Facco a Genova Sestri Ponente, in Via Guido Sette 32-34 r.Durante la fase teorica del workshop (dalle 10 alle 13), esploreremo le diverse fonti d'illuminazione e le regole fondamentali per il loro utilizzo, con particolare attenzione alle caratteristiche che le rendono adatte a ogni genere fotografico.L'obiettivo della lezione è mostrare come, con pochi accorgimenti mirati, puoi ottenere scatti dal forte impatto visivo, sia in studio con luce artificiale che all'aperto, fondendo luci artificiali con la luce naturale.Esploreremo diverse fonti d'illuminazione, dal flash da studio al flash portatile, dal pannello LED alle luci al neon, con un focus sulle situazioni in cui è più utile un tipo di illuminazione rispetto ad un altro e sugli accessori indispensabili per ottenere i migliori risultati.I generi trattati spazieranno dal ritratto da catalogo alla fotografia glamour, a scatti dalla componente più più creativa fino a situazioni estreme con simulazioni di eventi atmosferici come la pioggia in sala posa. Un'occasione unica per ampliare le tue competenze fotografiche e creare immagini straordinarie!

RENDERE “ETERNO” L’ATTIMO FUGGENTE… La fotografia è quell’azione, sospesa tra magia e alchimia, che ha reso reale l’utopia e l’aspirazione umana di rendere “eterno” un momento; nella fotografia di paesaggio si esplicita nelle atmosfere di un tramonto, nelle luci di un’alba, ma anche nei campi “stretti” e nei dettagli che raccontano un luogo, per arrivare anche all’apparente paradosso del “paesaggio domestico” che descrive ambienti interni.Questo workshop si propone di riportare l’attenzione sulle dinamiche, mentali e creative, che dovrebbero appartenere al fotografo che osserva ogni paesaggio nel tentativo di scoprirne l’anima, per imprigionarla in uno scatto. Con una unica certezza: nessun software potrà mai eguagliare la bellezza e la grandiosità della REALTA’!IL PAESAGGIO REALE

Il ritratto è un genere vasto e complesso. In questo workshop ci proponiamo di affrontare tutte le scelte necessarie per ottenere un ritratto in bianconero di forte impatto.Dalla scelta delle luci alla scelta delle ottiche, fino all'analisi di quello che vogliamo trasmettere. Saranno trattati argomenti come l'uso dei pannelli e l'utilizzo di oggetti di scena. La docente vi guiderà nella gestione della modella e vi aiuterà nella realizzazione del ritratto che desiderate ottenere. Lo scopo principale di questo corso, però, è quello di aiutare il singolo allievo a comprendere "il metodo" per poi applicarlo anche in autonomia.Tratteremo anche le fonti d'ispirazione per un ritratto efficace e dove trovarle.PROGRAMMA DEL WORKSHOPore 9 Ritrovo in studio, presentazione e breve introduzione teoricaore 10 Inizio shooting con tre sessioni di 15 minuti a partecipante, a ciclo.ore 13 Fine shooting e analisi di una fotografia a testa con post-produzioneore 14 Fine workshopNon sono previste pause.Il Workshop si svolgerà presso lo Studio di Besnate (VA) in Via Roma 43.

Il Pontile di Lido di Camaiore si estende per una lunghezza di 258 metri e una larghezza di 4 metri e termina in un ovale di 700 metri quadrati dove si trova un moderno bar.E' sicuramente una delle strutture più moderne ed eleganti della Versilia, rispetto anche al pontile di Pietrasanta e al pontile di Forte dei Marmi, dove è possibile fare l' aperitivo serale con una bellissima visione del tramonto sulla Versilia da una delle 2 terrazze.Il Pontile Bellavista Vittoria – questo il suo nome – procede fino in mezzo al mare tra palme e giardini, con una larghezza di 4 metri. Lo scopo del workshop sarà quello di preparare i partecipanti ad affrontare le varie situazioni di luce durante il tramonto e l’ora blu, cercando quindi di sfruttare al meglio ogni momento della giornata, provando varie inquadrature cambiando anche le ottiche, vedremo come utilizzare al meglio i filtri Nd e Gnd e l'utilizzo del polarizzatore, per poter fare le lunghe esposizioni.- - - - - - - - - - - • PROGRAMMADomenica 10 Marzo 15:30 Ritrovo al parcheggio di Terrazza della Repubblica, 19, 55041 Lido di Camaiore (LU) prima del ponte di Lido di Camaiore15:45 Briefing iniziale16.00 Ci spostiamo verso il punto di scatto18:20 Tramonto e ora blu20:00 Termine workshop- - - - - - - - - • ABBIGLIAMENTOConsigliamo un abbigliamento adatto alla stagione e scarpe comode- - - - - - - - - - • ATTREZZATURA UTILEFotocamera con batterie cariche e schede di memoria libereTreppiedi Obiettivi dal grandangolo al teleobiettivoScarpa da trekkingFiltri ND & GND e PolarizzatoreTorcia frontale- - - - - - - - Prezzo110 Euro- - - - - - - PER INFO E DETTAGLIMarco Viviani Cell. 348/3500025  Email: info@marcovivianiphoto.it 

Ma sappiamo realmente quali sono le leggi che regolano la percezione visiva?Per il fotografo che voglia comunicare pensieri e messaggi attraverso le sue immagini conoscere i meccanismi che regolano il nostro cervello quando osserviamo dovrebbe essere indispensabile.Questa Masterclass si propone di approcciare una materia estremamente complessa e articolata, ma fondamentale per avere la consapevolezza di cosa mettere nei nostri scatti, e come costruire un’immagine capace di comunicare.Dalle leggi della prospettiva intuite dai pittori medioevali e affinate dai grandini artistici del Rinascimento, alle sperimentazioni della Gestalt, corrente filosofico-pittorica di fine ‘800, la percezione visiva, ben lungi da essere un fenomeno istintivo, è solidamente codificata nel nostro cervello.Partendo dalla filosofia della composizione, in dispensabile per comunicare attraverso le immagini, si svilupperà un’analisi necessariamente superficiale ma completa di tutti i fattori che intervengono quando l’occhio “legge” la realtà e trasferisce i dati al cervello che li ordino a, li organizza e li decodifica.Sono informazioni residenti nella nostra capacità di trasformare i dati visivi in pensiero/immagine, che ognuno di noi utilizza inconsapevolmente, ogni giorno milioni di volte al giorno, che per il fotografo devono però rappresentare una cosciente capacità di analisi per rendere le proprie fotografie comprensibili e comunicative. In deroga a software, plug-in e “intelligenze artificiali”, a monte della tecnica e della tecnologia dovrebbe esserci, per il fotografo, la consapevolezza di avere tra le mani uno straordinario strumento di comunicazione, di cui però è indispensabile conoscere regole e meccanismi di funzionamento…Questa Masterclass ambisce a “riempire” questo vuoto che nessuna “tecnica” può sostituire.

Un webinar essenziale, un viaggio alla scoperta della fotografia di sport e del reportage sportivo: i temi, tecniche di base ed avanzate, le attrezzature, il flusso e la metodologia di lavoro.Lo sport è azione, dinamica e gesto tecnico prima di ogni altra cosa e la fotografia di sport deve essere in grado di rappresentarli efficacemente. Il reportage sportivo deve sapersi spingere oltre e affrontare tutti i temi che occorrono per costruire il proprio racconto attraverso le immagini.Gli eventi sportivi sono tra i contesti tecnicamente più sfidanti e difficili per un fotografo e questo deve fare leva su tutte le sue conoscenze per produrre immagini non banali, dense di significato e in grado di colpire l’osservatore.“Dall’Azione allo Sport” tratta la fotografia sportiva dal punto di vista della tecnica, del contenuto, della forma e del metodo legando gli argomenti con il filo conduttore della comunicazione e del racconto. Utilizzare una certa ottica oppure una tecnica di ripresa viene descritto non solo in termini di “come” ma anche di “perché”, analizzando l’intento comunicativo nella mente del fotografo.Nuova edizione arricchita e aggiornata con contenuti sulle ultime evoluzioni delle attrezzature digitali e del loro utilizzo nel campo della fotografia di azione.Gli incontri teorici, di discussione e confronto sui contenuti e sulle tecniche della fotografia sportiva e di azione tratteranno in modo strutturato gli argomenti e le problematiche della fotografia di azione e di reportage sportivo. Si affrontano le tecniche di base e quelle avanzate, le attrezzature necessarie e quali caratteristiche cercare in esse, il loro utilizzo, gli aspetti di contenuto e del linguaggio fotografico in ambito sportivo e di gestione del flusso di lavoro al fine di dare una solida base per la realizzazione di uno stile comunicativo personale.Tre serate indirizzate a professionisti e fotoamatori che intendono avvicinarsi o approfondire la fotografia sportiva.   L’edizione Marzo 2024 avrà un focus specifico sulle riprese al coperto, in luce artificiale, che il fotografo sportivo deve affrontare abitualmente nelle discipline invernali e nei palazzetti.

Partecipando a questo workshop individuale potrai vivere l'esperienza di osservare e fotografare diverse specie di uccelli ad un paio di metri da te.Sperimenterai la ripresa di foto specchiate grazie alla presenza di un'ampia pozza per l'abbeverata e imparerai le corrette impostazioni per riprendere i soggetti in volo.Scopriremo insieme i segreti per fotografare al meglio l'avifauna, le corrette impostazioni della macchina fotografica e la giusta composizione per scatti di grande impatto emotivo.Ci incontreremo a Lavis alle 6.30 nel parcheggio del Sartori's Hotel (TN) e per raggiungere la location cammineremo 200 metri nel bosco.Ad attenderci ci saranno varie specie di passeriformi, picchi e con un po' di fortuna scoiattolo e rapaci; il range di focali consigliato va dai 200 ai 400mm.In capanno sono già presenti due teste a bilanciere con piastra arca Swiss, durante il workshop sarà possibile provare la mia attrezzatura professionale NIKON Z9 e NIKKOR 200-400 f/4 VRIIIl workshop "INDIVIDUALE" inizia alle 6.30 e termina alle 12.00, la mattina le temperature potrebbero essere di pochi gradi sopra lo zero, stando fermi per 5 ore è opportuno indossare un abbigliamento pesante.I corsi in capanno si terranno in tutto il mese di marzo.Il costo è di 190 Euro Per info:Cell: 3389988000email: Jacopo.rigo@yahoo.it