30 Settembre 2022
09:18 - 15:18
01 Ottobre 2022
12:00 - 18:00
02 Ottobre 2022
09:30 - 15:30
10 Ottobre 2022
21:00 - 22:00
17 Ottobre 2022
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24 Ottobre 2022
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26 Ottobre 2022
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11 Ottobre 2022
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18 Ottobre 2022
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25 Ottobre 2022
21:00 - 23:00
Ti sei mai chiesto come mai fotografi? Ti piacciono le tue foto?Perché queste erano le mie prime domande quando mi approcciai alla fotografia, e vi assicuro che non ero soddisfatto del mio risultato.In questo corso di fotografia base metterò a nudo tutto quello che ho appreso in questi anni di carriera. Vi racconterò aneddoti, svelerò i trucchi del fotografo. Il corso è suddiviso in tre giornate.Giorno 109.00 ritrovo in aula e caffè09.30 alle 12.30 lezione teorica in aula12.30 alle 15.30 pausa pranzo15.30 alle 18.30 lezione praticaGiorno 209.30 alle 12.30 lezione teorica in aula12.30 alle 15.30 pausa pranzo15.30 alle 18.30 lezione praticaGiorno 309.30 alle 12.30 lezione teorica in aula12.30 alle 15.30 pausa pranzo15.30 alle 18.30 commento delle immagini
Si tratta di un corso completo per apprendere le tecniche più importati e i trucchi insoliti per realizzare ottime fotografiche con le lunghe esposizioni uno stile fotografico dal forte impatto grafico. Questa tecnica è molto affascinate e comporta un minimo di tecnica da esplorare e conoscere.Questo corso in diretta streaming con il docente, ha l’obiettivo di metterti in condizione di ragionare a livello tecnico e creativo su come affrontare il soggetto e con che tipologia di strumentazione. Per essere così in grado di dare sfogo alla tua immaginazione per essere subito pronto su come affrontare la maggior parte delle situazioni e creare immagini suggestive.Analizzeremo anche grandi fotografi che esprimono la loro creatività e comunicazione attraverso le lunghe esposizioni.OBIETTIVI DEL CORSOAl termine del corso si avrà acquisto la tecnica e il metodo per gestire anche le situazioni più critiche nelle lunghe esposizioni.PRE-REQUISITICorso indicato a chi ha un minimo di conoscenza di ISO-TEMPI-DIAFRAMMICOSA VEDREMOLa corretta gestione della fotocamera per fotografareCome esporre correttamenteMettere a fuoco con il filtriLe attrezzature necessarie e quelle utiliI filtri quali sono essenzialiDiverse marche di filtriIl polarizzatoreI filtri ND e GNDCome conoscere il tempo di scatto controllando l’esposimetroLa regola dei 6 stopLe eventuali dominanti dei filtriSomma di più scatti con tempi di esposizione differentiLa tecnica del blendingComposizioneScie delle macchine come sommarleScie delle macchineMulti esposizione direttamente in fotocameraIl bulb o posa BRiduzione del rumore sulle lunghe esposizioniGestione degli ISOPost-produzione
Il corso è un corso pratico di livello intermedio per fare pratica di illuminazione in set in studio e ambientati usando luce naturale, luce flash e luce continua. Tre sessioni di scatto in diretta dal set della durata di 3 ore ciascuna, in cui mostrerò le tecniche di ripresa, le tecniche di illuminazione e la gestione della posa del soggetto insieme alla bellissima modella professionista Virginia Ciucci. Realizzeremo un set fashion e due set glamour, analizzando schemi luce e varianti, costruendo un progetto fotografico realizzato applicando il metodo del sistema zonale all'illuminotecnica, in cui ogni scatto sarà prima pensato e poi realizzato ottenendo la foto perfetta già al primo scatto di ogni set. Durante i set i partecipanti al corso potranno interagire col docente e con la modella, chiedendo varianti di posa e di luce sperimentando in modo interattivo la gestione di un set professionale. Il corso di svolgerà il sabato mattina dalle 9:30 alle 12:30 per tre sabati consecutivi.
WORKSHOP DI FOTOGRAFIA E POST PRODUZIONE con ALBERTO GHIZZI PANIZZA e LUCA VESCERA nel cuore della Toscana, Val d'OrciaWorkshop indicato sia per persone con un livello base di conoscenze fotografiche, sia un livello avanzato.Per tutta la durata del workshop saranno presenti due docenti Nikon School ( Alberto Ghizzi Panizza e Luca Vescera) Programma:Sabato 8 Ottobre 2022ore 14:30 Saluti e sistemazione c/o Hotel Convenzionato ( prezzo pernottamento cena e pranzo escluso dal workshop)ore 15:00 Fotografia sul campo dei paesaggi delle Val d'Orcia e dintorni ore 20:00 Cena in Hotel ( esclusa)ore 22:00 Fotografia notturnaDomenica 9 Ottobre 2022ore 5.30 Fotografia all’albaore 8.30 Colazione in Hotel ore 9:30 Post produzione in aula attraverso lo sviluppo delle foto scattate, verranno affrontate tematiche e tecniche inerenti al passaggi e al foto ritocco. ore 13:00 Pranzo in Hotel ( escluso )ore 14.30 Proseguimento tecniche di sviluppo e post produzione ore 17,00 Termine workshop.Per informazioni Pernottamento cena e pranzo con Hotel convenzionato contattatemi Luca Vescera -Messenger - WhatsApp - Instagram mail a luca.vescera@gmail.com oppure chiamando Luca 338 4694004
Corso Base Di Fotografia - Impara A Usare Al Meglio La Tua Macchina FotograficaTi sei mai chiesto come funziona davvero una macchina fotografica? Perché a volte le foto "vengono bene" e a volte no? Che cos'è la profondità di campo?Come regolare la luce?Il corso base ha proprio lo scopo di rispondere a queste e molte altre domande e di dare le informazioni di base per capire come funzionano la fotografia e la macchina fotografica.Alla fine del corso avrai le capacità per scattare anche in manuale e conoscerai meglio la tua macchina fotografica.Il mio metodo di insegnamento prevede in ogni lezione una parte teorica sempre accompagnata ad una parte pratica.LA FOTOGRAFIA E LA MACCHINA FOTOGRAFICACosa significa fotografare. Cos’è una macchina fotografica? Reflex e mirrorless. Salvataggio delle immagini RAW e JPG (con esercitazione pratica per iniziare prendere dimestichezza con il menù) La luce e come interagisce con il mezzo fotografico.Il colore della luce e il bilanciamento del bianco (con esercitazione pratica per iniziare prendere dimestichezza con il menù ) Cosa significa esposizione e come si misura.LA REGOLAZIONE DELLA LUCE (con esercitazioni pratiche)Iso, tempi, diaframmi. Come regolare i tre parametri dell'esposizione e quali effetti si hanno modificandoli. Messa a fuoco e profondità di campo.LA REGOLAZIONE DELLA LUCE (con esercitazioni pratiche)Compensazione dell'esposizione, lavorare in priorità di tempo, priorità di diaframma e in manuale: quando, come e perché.GLI OBBIETTIVI (con esercitazioni pratiche)I diversi obbiettivi: tipologie, applicazioni e caratteristiche. Come scegliere un obiettivo. Lunghezza focale e profondità di campo. Lunghezza focale e tempi di scatto
Perplessità o dubbi nelle tue foto di Glamour? Parliamone insieme: analizzeremo gli scatti, parleremo delle ottiche usate, della luce, del soggetto della tecnica adottata.
Conosci già Lightroom? Diventane un esperto!Manipola le tue foto con scioltezza e velocità, come saprebbe fare un professionista.Pubblica le tue opere d’arte su Web, aggiungici musica e animazioni e stupisci i tuoi clienti o i tuoi amici. Non crederanno ai loro occhi!Partendo dalla conoscenza di base di Lightroom, imparerai tutte le funzioni avanzate per gestire le tue foto in modo molto più veloce ed efficace e scoprirai tutte le tecniche che i professionisti di Lightroom utilizzano quotidianamente, ottenendo risultati oltre ogni tua aspettativa.
Circa 8 ore dove si approfondirà il tema Matrimonio cercando di sviluppare un approccio personale allo scatto fuori da una fotografia stereotipata e 'già vista'. Dall'analisi di importanti fotografi internazionali - che non fotografano matrimoni - si prenderà spunto per elaborare idee e mettere in pratica stili propri in questo campo. Vedremo come lo studio può contaminare e far crescere un approccio personale al matrimonio e non solo. Cercheremo di sviluppare un pensiero dietro allo scatto spiegando il 'perché' di certi scatti e non il 'come'. Vedremo come fare un editing interessante su un lavoro di tipo reportagistico. Durante l'incontro valuteremo i lavori di ogni singolo partecipante e risponderemo a dubbi e domande per la gestione dell'intero matrimonio. Affronteremo argomento social, quali siano le piattaforme migliori su dove operare. Parleremo del rapporto con le wedding planner e valuteremo i pro/contro di una collaborazione. Faremo uno studio della fotografia infrarossa e vedremo se e come applicarla nel mondo del wedding.Il Workshop si svolgerà in Via Buffalmacco, 18 Fiesole (FI)
Le riprese di scene dinamiche richiedono sia conoscenza delle nostre attrezzature e delle impostazioni specifiche per soggetti in movimento veloce, sia la capacità di trasmettere la sensazione dell’azione finalizzando le immagini al racconto che abbiamo in mente. Il Workshop segue un percorso didattico in cui i partecipanti potranno comprendere come sfruttare al massimo la macchina fotografica nelle riprese sportive e potranno studiare il tipo di immagini realizzabili in questo contesto e le tecniche avanzate di ripresa per impiegarle al meglio nei propri reportage.Tutto questo trova naturale completamento nel Webinar “Dall’Azione allo Sport” dove vengono approfonditi i temi legati al reportage sportivo, ai contenuti e alla metodologia di lavoro.La giornata si divide in cinque momenti: due lezioni teoriche alternate a due sessioni di ripresa sul campo seguiti dalla revisione degli scatti a fine giornata. Le lezioni teoriche si concentreranno sulla tecnica la prima e sui contenuti della fotografia sportiva e di azione la seconda. Così facendo i partecipanti potranno mettere in pratica subito affiancati dal docente quanto visto nel corso delle sessioni di teoria. Il workshop si terrà nella cornice dello Stadio della Canoa di Ivrea, sede di competizioni internazionali con il coinvolgimento di alcuni atleti dedicati specificamente alle riprese.Data: Sabato 15 ottobre 2022Luogo: Stadio della canoa Ivrea - Sala Dora BalteaVia Dora Baltea 1/D – 10015 Ivrea (TO), ItalyProgramma della giornata08:45 – Benvenuto e accreditamento09:00 – Introduzione workshop e sessione teoria: le impostazioni per le riprese dinamiche10:30 – Sopralluogo e inizio riprese12:45 – Pausa pranzo13:45 – Sessione teoria: la fotografia dinamica15:00 – Sessione di ripresa17:00 – Revisione scatti18:00 – Fine WorkshopAttrezzatura consigliata e conoscenze richiesteMacchina bridge, reflex o mirrorless (con possibilità di controllare sensibilità, tempo e diaframma) con ottica medio tele (70-200) e una ottica normale (24-70).PC / Mac per scaricare le foto e SW di conversione RAW e post-produzione.Non sono necessarie conoscenze specifiche se non quelle fotografiche di base su esposizione e composizione. Indicazioni particolariI partecipanti: avranno accesso all’impianto saranno tenuti alla stretta osservanza delle indicazioni di sicurezza imposte dai gestori, pena l’allontanamento dallo stesso dovranno firmare uno scarico di responsabilità degli organizzatori per incidenti e danneggiamenti o furto della attrezzatura dovranno firmare liberatoria per l’uso delle immagini da parte del docente nei successivi workshop e per l’uso da parte della società ospitante e degli atleti potranno utilizzare le immagini prodotte ad esclusivo impiego editoriale, citando il workshop e il docenteVerrà richiesto il rispetto di tutte le normative anti-Covid per l’accesso all’impianto eventualmente in vigore al momento del workshop.
E' un Workshop di COMPOSIZIONE FOTOGRAFICA dedicato al PAESAGGIO, depurato delle aberrazioni di software e postproduzione, strumenti "alla moda" che spesso trasformano una fotografia in un fumetto di fantascienza.RENDERE “ETERNO” L’ATTIMO FUGGENTE… La fotografia è quell’azione, sospesa tra magia e alchimia, che ha reso reale l’utopia e l’aspirazione umana di rendere “eterno” un momento; nella fotografia di paesaggio si esplicita nelle atmosfere di un tramonto, nelle luci di un’alba, ma anche nei campi “stretti” e nei dettagli che raccontano un luogo, per arrivare anche all’apparente paradosso del “paesaggio domestico” che descrive ambienti interni.Oggi, in quella che è ormai considerata “l’Epoca dell’Immagine”, nella spasmodica ricerca di like e follower sui social network, la fotografia di paesaggio ha subito una violenza devastante cadendo vittima della post produzione, e non si parla di modifica di qualche parametro, ma di veri e propri collage e assemblaggi che non hanno alcuna attinenza con lo scatto fotografico e propongono luoghi surreali molto più simili agli scenari dei fumetti e dei film di animazione piuttosto che ad ambienti reali.Questo workshop si propone di riportare l’attenzione sulle dinamiche, mentali e creative, che dovrebbero appartenere al fotografo che osserva ogni paesaggio nel tentativo di scoprirne l’anima, per imprigionarla in uno scatto. Con una unica certezza: nessun software potrà mai eguagliare la bellezza e la grandiosità della REALTA’!IL PAESAGGIO REALETutto è paesaggio! Dal generale al particolare, dal grande al piccolo, il paesaggio è l’infinito di un orizzonte ma anche le scenografie dell’ambiente domestico… fotografare il paesaggio è cercare di trasformare in “eterni” e visibili a tutti momenti che spesso sono effimeri e unici. La fotografia è un momento di realtà fine a se stesso, isolato da qualunque influenza narrativa che non sia la descrizione di quell’attimo, e in quanto tale può prescindere da una preparazione basata sulla ricerca di una “storia”, dovendo rispondere solo a principi estetici ed emotivi. Questo, in realtà, è vero solo in apparenza, perché la differenza tra una fotografia qualsiasi, scattata da chiunque per fermare “quell’attimo”, e la fotografia di un “maestro” sta nel fatto che in questa c’è sempre, a monte, l’idea di cosa si vuole raccontare e come si vuole raccontarlo. Ma in ogni caso, nel singolo scatto tutta l’attenzione sarà focalizzata sull’aspetto estetico/emotivo dell’immagine.A CHI E’ RIVOLTOA tutti gli appassionati di fotografia - sia esperti che principianti - che vogliono apprendere la basi e le tecniche della fotografia di paesaggio, scoprendo l’approccio e le tecniche dei “Maestri”, le dinamiche che si devono sviluppare nella mente del fotografo PRIMA di pensare allo scatto, l’allenamento allo SGUARDO FOTOGRAFICO e i piccoli e marginali interventi che possono essere usati in post produzione per ottimizzare le proprie fotografie e alcuni consigli per la stampa
Un’immersione nei paesaggi incantati del Parco Nazionale d’Abruzzo, Lazio e Molise darà spazio alle interpretazioni più varie della Fotografia di paesaggio e natura ispirata dai colori autunnali.COSA FAREMO:Nell’arco di una giornata cercheremo di riprendere alcuni degli scorci più suggestivi del Parco spaziando fra la fotografia di paesaggio alla macro, con un’alta possibilità di fotografare alcune specie della fauna selvatica locale.N.B. In questo workshop, come precisato dall’Ente Parco, è vietato dare da mangiare agli animali selvatici.Il workshop si svolgerà nell’arco di un’intera giornata, dalla mattina al tramonto.Per avere l’opportunità di vedere più cose possibili ci sposteremo con le auto attraversando il confine interno al Parco fra le regioni di Lazio e Abruzzo per un totale di circa 55 Km dal punto di partenza, Atina Inferiore (FR) al punto di arrivo, Barrea (AQ).Attraverseremo una delle faggete più belle d’Italia che fornirà spunti interessanti grazie ai colori autunnali e alle trame degli alti fusti, ammireremo le acque del fiume sagro che attraversa il bosco e passeggeremo in boschi con altissima probabilità di vedere e fotografare cervi e volpi per arrivare infine alle sponde del lago di Barrea.Per coloro che desiderano arrivare in zona dal giorno prima c’è a disposizione un albergo (da pagare a parte) con visita ad un parco eolico raggiungibile in 4X4 fornito gratuitamente, ideale per fotografare il tramonto. Equipaggiamento consigliato: Scarpe da trekking impermeabiliSecondo paio di scarpe e calzeGiacca anti pioggia/vento Cavalletto Pranzo al sacco (chi è interessato può acquistarlo presso un forno tipico di strada)RITROVO:Stazione di servizio Enerway, Atina (FR) (41.6265995938912, 13.792813707650359) alle ore 8:00Per coloro che sono poco pratici della zona, c’è la possibilità di incontrarci a Cassino (FR) nei pressi dell’uscita del casello autostradale alle 7:30.Il workshop terminerà alle 18:30, dopo che il Sole sarà tramontato.COSA E’ ESCLUSO DAL PREZZO:TrasportoPranzo al sacco
L'illuminazione nel ritratto, nella fotografia di moda, pubblicitaria, glamour e in tutti i generi di fotografia di soggetto.----Corso di illuminotecnica e comunicazione visiva di livello intermedio.-Cosa faremo nel corso / NOVITA' dei corsi on line interattivi 2022/23-TEORIA CON SLIDE E SEMPRE NUOVI ESEMPI DIRETTA IN TEMPO REALE INTERAZIONE SUL SET REGIA MULTICAM LEZIONI SEMPRE REGISTRATE A DISPOSIZIONE FOTO REALIZZATA SUL SET E SCHEMA LUCE IN TEMPO REALE FILE RAW PRODOTTI DURANTE LA SESSIONE SCARICABILI ESERCIZI E ANALISI MATERIALE_ Il corso teorico pratico (diretta live dal set fotografico tramite zoom), è un' esperienza di apprendimento totalmente interattiva ___Spiegheremo un metodo scientifico di costruire la luce, in modo da avere sulla fotocamera la foto immaginata già al primo scatto senza mai andare a tentativi.---Spiegheremo con esempi reali e metteremo in pratica sul set con modelle in diretta zoom dallo studio fotografico, tutte le tecniche di livello intermedio di illuminotecnica, approfondendo gli schemi di illuminazione sia dal punto di vista tecnico che percettivo.---------Analizzeremo e realizzeremo sul set tutte le varianti degli schemi luce per il ritratto in base al genere fotografico ( moda, glamour, wedding ecc) e alle condizioni luce della scena ( sia indoor che outdoor).---Svilupperemo gli schemi luce in relazione alla comunicazione visiva, all’estetica del soggetto e al mood. ----Realizzeremo anche dei video dedicati anche in ambientazioni differenti, dove spiegheremo in dettaglio le tecniche sull’utilizzo della luce continua e flash---Il corso mira all’apprendimento reale dei princìpi di illuminazione: sarà un learning by doing che prevede l’uso di più illuminatori ma sarà strutturato in modo tale da poter usare anche mezzi semplici, per chi non ha illuminatori professionali ( es. candele, abat-jour, lampade comuni, pannelli )---Giorni e orari:Il corso si svolgerà il mercoledì sera dalle 21:00 alle 23:00 in 5 lezioni + 1 omaggio con cadenza settimanale----A chi è rivolto il corso:Il corso è aperto a tutti e rivolto ad amatori e professionisti con conoscenze di livello base e intermedio sull'illuminazione in fotografia e a chi ha già fatto il corso "illuminare il ritratto" di libello base.Il corso è propedeutico per il corso avanzato di illuminotecnica che si terrà tra novembre e dicembre 2023 sempre qui su Nikon School.---Materiale didattico:Durante il corso saranno assegnati esercizi controllati di volta in volta all'inizio della lezione successiva e saranno fornite dispense e slides ai partecipanti