TECLA

Da allora ci siamo incontrati più volte, quando le incredibili architetture innovative che progetta e realizza nel mondo lo lasciano tornare nel suo studio di Bologna e quando io riesco a prendermi una pausa dai miei reportage antropologici e lascio l’accogliente realtà dei villaggi tribali per rientrare a casa e scrivere di ciò che ho visto e fotografato. Allora io e l’architetto riusciamo a incontrarci, semplicemente per trascorrere assieme una sera di Natale o per studiare come collaborare ad un progetto eccitante.
Nelle aule della S.O.S. (School of Sustainability), grande opportunità formativa resa concreta da Mario nel 2015, abbiamo ad esempio utilizzato centinaia di scatti che hanno attraversato le lenti delle mie Nikon per mostrare ad architetti, neo laureati ma con lo sguardo votato al green, che osservando attentamente il passato si può imparare costruire un futuro degno di questo nome.

Avendo appena terminato un nuovo libro con immagini molto particolari e complesse, scattate nelle meravigliose e profonde grotte indiane di Ellora grazie a ottiche estremamente luminose e a un sensore a cui Nikon ha chiesto l’impossibile, ho pensato subito di farne omaggio all’unico architetto abituato come me a cercare una luce nel buio del domani e, nel caso, ad accenderla. Mario ha sfogliato con attenzione alcune pagine, ha appoggiato il libro e mi ha parlato di TECLA, un’idea straordinaria in grado di dare una nuova forma al futuro.
Nata da un suo progetto e dalla collaborazione con Massimo Moretti, fondatore di Wasp, TECLA è la risposta concreta all’emergenza climatica, alla necessità di costruire abitazioni sostenibili a Km 0 e al crescente tema globale dell’emergenza abitativa. Questa tecnica costruttiva riesce ad utilizzare le più recenti tecnologie per trasformare la materia più antica, anzi l’unica degna di questo nome: la terra.

Fotografare TECLA è stata una sfida, la stessa sfida che ne ha accompagnato la costruzione: sfruttare la massima tecnologia per ottenere un risultato a misura d’uomo. Le due parti dell’abitazione, stampate in circa 200 ore con l’avanzatissima tecnologia Crane Wasp, sono pressoché sferiche. Questo crea splendidi e fluidi movimenti di grafiche strutturali ma anche alcuni problemi al fotografo, che deve fare i conti con le linee di convergenza interne ed esterne per limitare gli effetti di distorsione e, contemporaneamente, esaltare al massimo lo spettacolare effetto materico della terra stampata.
Per compensare l’effetto keystone di una costruzione così particolare, cosa non affatto semplice, ho utilizzato il leader delle ottiche decentrabili, il PC Nikkor 19mm f/4E ED che, garantendo la possibilità di correggere contemporaneamente basculaggio e decentramento, mi ha consentito di creare inquadrature a mio piacimento mantenendo il controllo del piano focale. Per ottenere un a buona tridimensionalità dell’immagine, cercando di dare all’osservatore la sensazione di poter toccare con la propria mano l’impressionante texture della terra stampata, ho scelto invece di avvicinare graficamente le pareti in primo piano mediante l’uso dell’ormai mitico Nikkor AF-S 14-24mm f/2.8G ED. Questo obiettivo, che amo e utilizzo molto, mi ha tratto di impaccio innumerevoli volte all’interno di grotte, capanne e abitazioni tradizionali tribali spesso costruite in adobe, restituendomi immagini del tutto simili a quelle che Mario Cucinella desiderava ottenere.
Una grande complice per la buona riuscita degli scatti in interno è stata come sempre la luce, che i due eleganti lucernari circolari hanno distribuito i modo affascinante ma differente sulle varie superfici. Per i particolari strutturali e per mettere in risalto le affascinanti rigature interne ed esterne delle pareti stampate ho utilizzato il sempre affidabile AF-S Nikkor 70-200mm f/2.8E FL ED VR, compagno fedele di tante spedizioni, ma a volte anche l’ottimo AF-S VR Micro-Nikkor 105mm f/2.8G IF-ED di cui ho sfruttato la grande morbidezza che mi è tornata utile per eseguire tanti ritratti durante i miei viaggi.