Credo che le lenti grandangolari siano tra le tipologie di ottiche più difficili da utilizzare ma anche tra le più potenti, versatili e in grado di dare grandi soddisfazioni.Utili nel paesaggio se usate correttamente possono essere anche utilizzate per ritratti più creativi ed emozionali.Vedremo il loro utilizzo in contrapposizione con quello dei teleobiettivi.Scopriremo come utilizzarli al meglio, come evitare gli errori più comuni e come sfruttare al meglio le loro potenzialità.Utilizzeremo semplici tecniche di postproduzione per ottimizzare un'immagine creata con il grandangolo.
OTTIMA OPPORTUNITA' PER SVOLGERE UN CORSO ONE TO ONE DIRETTAMENTE CON IL FOTOGRAFO LUIGI ROTA CON 35 ANNI DI ESPERIENZA NEL SETTORE, SARA' POSSIBILE APPROFONDIRE TECNICHE, CONSIGLI PRATICI SU METODOTI E ATTREZZATURE, LETTURE PORTFOLIO, IMPOSTARE UN FLUSSO DI LAVORO ORGANIZZATO E PRATICO , GESTIRE L'INTERO EVENTO DEL MATRIMONIO , REPORTAGE FOTOGRAFICO E TECNICHE, POST PRODUZIONE E GESTIONE DELLE IMMAGINI , MARKETING E PROMOZIONE, IL CONTRATTO E GESTIONE DEL CLIENTE, LOGISTICA ED ORGANIZZAZIONE DEL PROPRIO STUDIO E LAVORO, COLLABORAZIONI E GESTIONE DEL PERSONALE FOTOGRAFI E VIDEOMAKER, TANTISSIMI ALTRI ARGOMENTI DA POTER CONDIVIDERE E PIANIFICARE IN MODO PERSONALIZZATO NEL PROPRIO ONE TO ONE
CON QUESTO ONE TO ONE POTRAI SCEGLIERE GLI ARGOMENTI DI TUO INTERESSE PER INCREMENTARE LE TUE CONOSCENZE ED APPROFONDIRE TECNICHE E PRATICA. COME SFRUTTARE AL MEGLIO LA PROPRIA FOTOCAMERA E CORREDO FOTOGRAFICO, SFRUTTARE AL MEGLIO LE PRESTAZIONI E IL FILE RAW DALLO SCATTO ALLA POST PRODUZIONE. ARGOMENTI DI FOTOGRAFIA IN GENERALE, TECNICHE E METODI, TRUCCHI E SUGGERIMENTI. CONOSCERE AL MEGLIO TUTTE LE FUNZIONI E PRESTAZIONI DELLE FOTOCAMERE
Gran Paradiso Dal 18 al 20 febbraio 2022 Workshop di fotografia nel candore della Valsavarenche tra la fauna del parco nazionale del Gran Paradiso. Un lungo, intenso fine settimana di fotografia nella natura di montagna dalla sera di venerdì 18 al tardo pomeriggio di domenica 20 febbraio.Alle prime luci del giorno saremo pronti a fotografare camosci, stambecchi, volpi e se saremo fortunati il gipeto che spesso sorvola l’area oscurando la vallata con i suoi tre metri di apertura alare. Il bianco della valle innevata in questa favolosa stagione ci accompagnerà nei nostri facili percorsi lungo i sentieri alla ricerca degli animali che popolano pressoché indisturbati questo angolo di Gran Paradiso. Ai partecipanti verranno fornite al momento dell’adesione, indicazioni su abbigliamento, attrezzatura consigliata e coordinate per raggiungere con mezzi propri il luogo di svolgimento del workshop nel cuore del parco del Gran Paradiso. Costo pernottamenti**: € 90,00 (a persona). ** i due pernottamenti, il cui costo andrà regolato direttamente alla struttura che ci ospiterà, sono comprensivi delle due colazioni e dei due pranzi picnic (panino, un frutto, cioccolata e frutta secca). Le due cene, del venerdì e del sabato sera non sono incluse ed avremo la possibilità di consumarle in autonomia direttamente in struttura o in un vicino locale del paese in base alla disponibilità ed al numero dei partecipanti. Va sottolineato che l’adesione è subordinata al possesso del green pass ed ovviamente verranno rispettate tutte le norme anti covid. Per ulteriori informazioni: piero@pierodorto.com tel. 3488207727
"Acquista un buon paio di scarpe comode, porta una macchina fotografica sempre attorno al collo, tieni i gomiti stretti, sii paziente, ottimista e non dimenticarti di sorridere". (Matt Stuart)Il corso offre un'occasione di apprendimento, confronto e perfezionamento delle proprie capacità tecniche e compositive in un genere fotografico tra i più praticati.Durante i tre incontri, tra cui uno interamente pratico, ogni partecipante verrà guidato ad impostare un approccio efficace per la fotografia di strada, utile per fotografare in viaggio come nel proprio quartiere.Ai partecipanti verrà richiesto di realizzare una serie di fotografie che raccontino per immagini il luogo in cui si terrà la lezione pratica, il mercato del Balùn. La visione di gruppo delle fotografie realizzate offrirà una interessante occasione di confronto e di critica costruttiva.
Questo corso one-to-one permette di approcciare e imparare tutto sulla fotografia sportiva. Nello specifico si parlerà di come arrivare a fotografare eventi sportivi, che attrezzatura serve, le varie tecniche fotografiche e che realizzare i migliori scatti fotografici Argomenti trattati: * Come approcciarsi alla fotografia sportiva * Attrezzatura Fotografica * Impostazione Fotografica * Tecniche di ripresa
ONE TO ONE SU MIRRORLENS NIKON , NIKON Z 6 II Z 7II , Z5 E TUTTE LE ALTRE DELLA GAMMA Z NIKON .OPPORTUNITA' PER APPROFONDIRE IN MODO COMPLETO IL FUNZIONAMENTO DELLE FOTOCAMERE , CONOSCERE I MENU' , LE IMPOSTAZIONI E TUTTE LE POTENZIALITA' DEGLI APPARECCHI PER SFRUTTARE AL MEGLIO IL POTENZIALE E LE ELEVATE PRESTAZIONI. CONSIGLI ANCHE PRATICI PER APPLICARE DURANTE GLI SCATTI E L'USO DI FOTOCAMERE ED OTTICHE , CONSIGLI ED ESPERIENZE RIPORTATE DIRETTAMENTE DAL FOTOGRAFO .
Imposta i giusti settaggi della tua macchina fotografica. Un corso individuale che vuole spiegare tutte le impostazioni, comprese quelle più avanzate, e aiutare ad avere un buon feeling con la macchina fotografica con dei semplici passaggi personalizzati in base alle esigenze del fotografo. Sai che puoi trasferire con rapidità e facilità le tue foto dalla macchina fotografica al tuo computer, a un server FTP o direttamente al tuo smartphone senza estrarre la memory con dei semplici passaggi? Le fotocamere posso essere comandate a distanza, in base alle tue esigenze si spiegheranno le varie tecniche e accessori per il remote. Argomenti trattati: * Impostazioni fotocamera * Impostazioni Messa a fuoco * Personalizzazione della fotocamera * Connessione macchina fotografica - Smartphone * Remote Camera * Flusso di lavoro personalizzato
Credo che le lenti grandangolari siano tra le tipologie di ottiche più difficili da utilizzare ma anche tra le più potenti, versatili e in grado di dare grandi soddisfazioni.Utili nel paesaggio se usate correttamente possono essere anche utilizzate per ritratti più creativi ed emozionali.Vedremo il loro utilizzo in contrapposizione con quello dei teleobiettivi.Scopriremo come utilizzarli al meglio, come evitare gli errori più comuni e come sfruttare al meglio le loro potenzialità.Utilizzeremo semplici tecniche di postproduzione per ottimizzare un'immagine creata con il grandangolo.
Fotografare, documentare e raccontare un evento sportivo richiede sia la conoscenza delle tecniche di ripresa per scene dinamiche, sia la conoscenza del linguaggio narrativo dello sport e di adottare un flusso di lavoro rapido, efficace, tempestivo. Il workshop intende trasferire queste conoscenze ai partecipanti e consentire loro di metterle in pratica durante un evento sportivo. Cosa si faràIl workshop inizierà con una lezione teorica che tratterà i principali aspetti tecnici riguardanti la fotografia sportiva con un occhio particolare alle riprese indoor, i temi della fotografia sportiva e il flusso di lavoro. Ad ognuno dei partecipanti verrà richiesto di realizzare un progetto di reportage o di lavoro fotografico.I partecipanti, grazie ad un accesso media ad un incontro di basket, metteranno in pratica quanto discusso con il docente durante la lezione teorica. Qui potranno muoversi come fotografi accreditati accedendo alle postazioni a bordo campo, e saranno seguiti dal docente nella realizzazione del loro reportage. Saranno tenuti a rispettare i vincoli e le limitazioni imposte dai regolamenti, esattamente come avviene normalmente in queste competizioni. Il lavoro verrà finalizzato con la selezione, la post-produzione e la preparazione delle immagini. PartecipantiMinimo 2, massimo 4 Conoscenze richieste ed attrezzatura Sono richieste conoscenze fotografiche di base e della propria attrezzatura.E’ necessario disporre di una macchina fotografica reflex o mirrorless, ottica normale e medio tele (preferibilmente 70-200mm), computer portatile, software di conversione raw e post-produzione. ProgrammaDomenica 27 febbraio 2022Ore 14:00 - RitrovoDalle 14:15 alle 16:15 - Lezione teoricaOre 16:30 - Ritiro accrediti e prepartitaOre 18:00 - Inizio incontroOre 20:00 - Fine prevista incontroA seguire: Analisi immagini Il programma può subire variazioni in caso di spostamento dell’orario dell’incontro, indipendenti dagli organizzatori del workshop.DovePalazzetto dello Sport Gianni AstiViale Leonardo Bistolfi, 10, 10141 Torino TO Indicazioni particolariI partecipanti potranno usufruire di un accesso media all’incontro e quindi le immagini potranno essere utilizzate ad esclusivo impiego editoriale, citando il workshop e il docente. E’ escluso qualsiasi utilizzo commerciale.Verrà chiesto loro di firmare una liberatoria per l’uso delle immagini da parte del docente nei successivi workshop e per l’uso da parte della società ospitante.Viene richiesto il greenpass per partecipare al workshop di provvedere personalmente a tutto quanto previsto dalle normative per l’accesso all’evento in vigore al momento del workshop. I partecipanti dovranno attenersi a tutte le norme previste per i fotografi in campo.
E' un Workshop di COMPOSIZIONE FOTOGRAFICA dedicato al PAESAGGIO, depurato delle aberrazioni di software e postproduzione, strumenti "alla moda" che spesso trasformano una fotografia in un fumetto di fantascienza.RENDERE “ETERNO” L’ATTIMO FUGGENTE… La fotografia è quell’azione, sospesa tra magia e alchimia, che ha reso reale l’utopia e l’aspirazione umana di rendere “eterno” un momento; nella fotografia di paesaggio si esplicita nelle atmosfere di un tramonto, nelle luci di un’alba, ma anche nei campi “stretti” e nei dettagli che raccontano un luogo, per arrivare anche all’apparente paradosso del “paesaggio domestico” che descrive ambienti interni.Oggi, in quella che è ormai considerata “l’Epoca dell’Immagine”, nella spasmodica ricerca di like e follower sui social network, la fotografia di paesaggio ha subito una violenza devastante cadendo vittima della post produzione, e non si parla di modifica di qualche parametro, ma di veri e propri collage e assemblaggi che non hanno alcuna attinenza con lo scatto fotografico e propongono luoghi surreali molto più simili agli scenari dei fumetti e dei film di animazione piuttosto che ad ambienti reali.Questo workshop si propone di riportare l’attenzione sulle dinamiche, mentali e creative, che dovrebbero appartenere al fotografo che osserva ogni paesaggio nel tentativo di scoprirne l’anima, per imprigionarla in uno scatto. Con una unica certezza: nessun software potrà mai eguagliare la bellezza e la grandiosità della REALTA’!IL PAESAGGIO REALETutto è paesaggio! Dal generale al particolare, dal grande al piccolo, il paesaggio è l’infinito di un orizzonte ma anche le scenografie dell’ambiente domestico… fotografare il paesaggio è cercare di trasformare in “eterni” e visibili a tutti momenti che spesso sono effimeri e unici. La fotografia è un momento di realtà fine a se stesso, isolato da qualunque influenza narrativa che non sia la descrizione di quell’attimo, e in quanto tale può prescindere da una preparazione basata sulla ricerca di una “storia”, dovendo rispondere solo a principi estetici ed emotivi. Questo, in realtà, è vero solo in apparenza, perché la differenza tra una fotografia qualsiasi, scattata da chiunque per fermare “quell’attimo”, e la fotografia di un “maestro” sta nel fatto che in questa c’è sempre, a monte, l’idea di cosa si vuole raccontare e come si vuole raccontarlo. Ma in ogni caso, nel singolo scatto tutta l’attenzione sarà focalizzata sull’aspetto estetico/emotivo dell’immagine.A CHI E’ RIVOLTOA tutti gli appassionati di fotografia - sia esperti che principianti - che vogliono apprendere la basi e le tecniche della fotografia di paesaggio, scoprendo l’approccio e le tecniche dei “Maestri”, le dinamiche che si devono sviluppare nella mente del fotografo PRIMA di pensare allo scatto, l’allenamento allo SGUARDO FOTOGRAFICO e i piccoli e marginali interventi che possono essere usati in post produzione per ottimizzare le proprie fotografie e alcuni consigli per la stampa.
Hai acquisito i principi base di fotografia ma vuoi ottenere di più dalla tua macchina fotografica e dai tuoi scatti?Conosci ISO, tempi e diaframmi ma vuoi approfondire o imparare nuove tecniche?Una più approfondita conoscenza della tua fotocamera e di come utilizzarla ti consentirà di ottenere fotografie in modo più efficace e di realizzare scatti originali ed accattivanti. Una base di composizione e postproduzione ti consentiranno di realizzare al meglio in fase di scatto le tue fotografie e poi ottimizzarle.Tecniche di messa a fuoco e come utilizzarle (manual focus e autofocus, aree di fuoco e tipologie di autofocus).Diverse tipologie di esposizione fotografica e come gestire al meglio la luce (bracketing, contro luce, alta e bassa esposizione, l'ausilio dell'istogramma). Principi di utilizzo del flash (fill in, seconda tendina...) per migliorare la luce.Tecniche di fotografia creativa ( tempi lunghi, mossi, panning, multiesposizioni...).Principi di base di composizione (generali, nel ritratto e nel paesaggio) e di post-produzione.