Uno dei luoghi più iconici in Italia, per quanto riguarda la fotografia di paesaggio, sono le Cinque Terre, una serie di piccoli borghi situati tra il mare e le montagne nella riviera ligure.In questi luoghi è possibile trovare diverse situazioni estremamente interessanti dal punto di vista paesaggistico, grazie alle peculiarità di questi borghi che offrono molteplici spunti a tutti i fotografi. Lo scopo del workshop sarà preparare i partecipanti ad affrontare le varie situazioni di scatto durante l'arco della giornata, seguendo le variazioni di luce e le condizioni meteorologiche, cercando quindi di sfruttare al meglio ogni momento della giornata.Il workshop si terrà direttamente sul campo e affronterà sia da un punto di vista teorico, ma soprattutto pratico, diverse tecniche di fotografia paesaggistica: dall'inquadratura e composizione, alla scelta delle corrette lunghezze focali, fino alle tecniche più avanzate come la panoramica, le lunghe esposizioni con l'uso di filtri e l'HDR.Il workshop inizierà nella mattinata a Manarola alle 10:30 circa con una prima fase di briefing e verifica dell'attrezzatura. Un momento fondamentale del workshop sarà la ricerca di diverse location e punti di scatto interessanti, dove sarà possibile applicare inquadrature e le tecniche proposte. Il workshop, infatti, non ha solo lo scopo di insegnare tecniche di scatto, ma anche di insegnare e incoraggiare a osservare con i propri occhi un luogo e coglierne particolarità e bellezza. Successivamente, il workshop continuerà a Vernazza per affrontare la ripresa del paesaggio dal tramonto all'ora blu per terminare con gli ultimi scatti in notturna. (Durante la pausa pranzo verranno visionate su pc portatile alcune foto scattate in mattinata per fornire alcuni consigli sul ritocco)È consigliabile munirsi di un cavalletto e, possibilmente, di filtri ND e polarizzatore; in assenza di questi materiali, sarà comunque possibile provare quelli messi a disposizione dal docente.Appuntamento alla stazione di Levanto alle ore: 9.45 con treno alle ore 10.20Oppure treno disponibile da La Spezia Centrale alle ore 10.15Rientro per Levanto: 19.36 oppure 20.34Rientro per La Spezia: 19.24,19.34 oppure 20.24

La fotografia notturna negli ultimi anni, ha preso sensibilmente campo diventando tra i generi più apprezzati per molti paesaggisti.Molti fotografi hanno trovato in questo genere una vera e propria sfida, cercando di riprendere al meglio delle situazioni di scatto sensibilmente complesse, quali le vedute notturne delle nostre città e la ripresa dei cieli stellati.Parte del diffondersi di questo genere, deriva dalle nuove tecnologie che, se sfruttate al meglio, ci hanno consentito, in tempi recenti, di ottenere risultati a dir poco impensabili diversi anni fa.Finalità del webinar, sarà di esplorare in 3 incontri le tecniche di riprese nel notturno nelle sue diverse situazioni e le loro relative fasi di ritocco e post-produzione.Nello scenario urbano impareremo a gestire nelle nostre foto le lunghe esposizioni in situazioni di scatto in cui si possono facilmente trovare zone molto chiare e zone molto scure a poca distanza le une dalle altre. In questo caso si sfrutteranno tecniche quali l'HDR e le maschere di luminosità in post-produzione per ottenere delle riprese in cui ogni elemento sarà perfettamente esposto e leggibile.Negli scenari paesaggistici spesso si ricerca di riprendere al meglio la Via Lattea che, con i suoi tanti colori e forme, affascina molti fotografi, ma che spesso diviene un soggetto difficile da riprendere per via della sua scarsa visibilità.Nella riprese della Via Lattea infatti oltre alle lunghe esposizioni, si applicheranno tecniche quali lo stacking per ottenere una chiara e visibile lettura delle sue forme e colori, oltre alla possibilità di sfruttare attrezzatura più ricercata quali gli astro-inseguitori.Inoltre potremo sfruttare anche tecniche creative quali light painting e star trails per ottenere degli scatti dal forte impatto visivo.Punto fondamentale di entrambe le situazioni di scatto sarà la pianificazione delle foto, fattore principale, sopratutto, per la corretta ripresa della Via Lattea.Infine verrà dedicato diverso tempo alla post-produzione per esplorare al meglio le fase di lavoro di sviluppo dei file raw e i successivi passaggi per ottenere le immagini finali ricercate.

La fotografia notturna vi affascina? Vi incuriosisce il modo con cui si riprendono i molteplici colori della città? O come si realizzano le vedute del cielo notturno?Questo webinar in 3 parti è ciò che vi servirà per apprendere al meglio queste tecniche!Infatti, negli ultimi anni, la fotografia notturna ha preso sensibilmente campo diventando tra i generi più apprezzati per molti paesaggisti.Molti fotografi hanno trovato in questo genere una vera e propria sfida, cercando di riprendere al meglio delle situazioni di scatto sensibilmente complesse, quali le vedute notturne delle nostre città e la ripresa dei cieli stellati.Parte del diffondersi di questo genere, deriva dalle nuove tecnologie che, se sfruttate al meglio, ci hanno consentito, in tempi recenti, di ottenere risultati a dir poco impensabili diversi anni fa.Finalità del webinar, sarà di esplorare in 3 incontri le tecniche di riprese nel notturno nelle sue diverse situazioni e le loro relative fasi di ritocco e post-produzione.Nello scenario urbano impareremo a gestire nelle nostre foto le lunghe esposizioni in situazioni di scatto in cui si possono facilmente trovare zone molto chiare e zone molto scure a poca distanza le une dalle altre.In questo caso si sfrutteranno tecniche quali l'HDR e le maschere di luminosità in post-produzione per ottenere delle riprese in cui ogni elemento sarà perfettamente esposto e leggibile.Negli scenari paesaggistici spesso si ricerca di riprendere al meglio la Via Lattea che, con i suoi tanti colori e forme, affascina molti fotografi, ma che spesso diviene un soggetto difficile da riprendere per via della sua scarsa visibilità.Nella ripresa della Via Lattea infatti oltre alle lunghe esposizioni, si applicheranno tecniche quali lo stacking per ottenere una chiara e visibile lettura delle sue forme e colori, oltre alla possibilità di sfruttare attrezzatura più ricercata quali gli astro-inseguitori.Inoltre potremo sfruttare anche tecniche creative quali light painting e star trails per ottenere degli scatti dal forte impatto visivo.Punto fondamentale di entrambe le situazioni di scatto sarà la pianificazione delle foto, fattore principale, sopratutto, per la corretta ripresa della Via Lattea.Infine verrà dedicato diverso tempo alla post-produzione per esplorare al meglio le fase di lavoro di sviluppo dei file raw e i successivi passaggi per ottenere le immagini finali ricercate.

La fotografia notturna vi affascina?Vi incuriosisce il modo con cui si riprendono i molteplici colori della città? O come si realizzano le vedute del cielo notturno?Questo webinar in 3 parti è ciò che vi servirà per apprendere al meglio queste tecniche! Infatti, negli ultimi anni, la fotografia notturna ha preso sensibilmente campo diventando tra i generi più apprezzati per molti paesaggisti!Finalità del webinar, sarà di esplorare in 3 incontri le tecniche di riprese nel notturno nelle sue diverse situazioni e le loro relative fasi di ritocco e post-produzione.

La gestione delle luci nella fotografia è un elemento fondamentale, queste non sono solo necessarie ad illuminare correttamente il nostro soggetto, ma sono utili, sopratutto, a creare la corretta atmosfera per "raccontare" e comunicare con le nostre foto.In questo webinar formato da 3 incontri verranno illustrate le diverse tipologie di fonti d'illuminazione e le regole alla base del loro utilizzo, illustrandone le caratteristiche e le peculiarità per adattarle ad ogni genere fotografico, con particolare attenzione alla realizzazione di scatti creativi e più insoliti!Scopo delle lezioni, sarà capire come con pochi e mirati accorgimenti sia possibile ottenere scatti dal forte impatto visivo, utilizzando in maniera corretta la luce artificiale in studio oppure scattando in esterno con luci artificiali in fusione con la luce naturale.Verranno illustrate le diverse fonti d'illuminazione: dal flash da studio a quello portatile, dal pannello Led a luci al neon, con particolare attenzione alle situazioni in cui sia più utile un sistema d'illuminazione rispetto ad altri e quali siano gli accessori indispensabili per lavorare al meglio!I generi trattati spazieranno dal ritratto allo still life con le loro sfumature: dallo scatto realizzato per un catalogo, alla fotografia glamour, dal classico scatto di still life, alla foto dal risvolto più creativo fino a scatti estremamente insoliti in cui si simuleranno anche eventi atmosferici quali un tramonto o la pioggia attraverso l'uso delle luci artificiale.La prima lezione sarà dedicata al risvolto prettamente tecnico dell'illuminotecnica, nella seconda e terza lezione invece verranno analizzati gli approcci e gli schemi luce di diversi scatti con la relativa post-produzione.

Vi siete mai chiesti quali siano i segreti dietro ad una buona foto di paesaggio? Spesso si pensa che una grande foto sia realizzata prettamente per la fortuna di trovarsi al posto giusto e al momento giusto, oppure merito di un’attrezzatura professionale…Nulla di più sbagliato!! La fotografia di paesaggio è la corretta ed equilibrata fusione tra conoscenze tecniche, composizione e comunicazione, capacità di sfruttare al meglio la nostra attrezzatura, pianificazione della sessione fotografica e tanta tanta pazienza!  In questo webinar affronteremo tutti questi ingredienti che possono rendere i nostri paesaggi unici, riuscendo a realizzare foto sia di paesaggio urbano che naturale dal forte impatto visivo! Una foto di paesaggio deve seguire diverse regole compositive per far emergere il nostro soggetto, deve sfruttare al meglio e in maniera intelligente le varie tecniche di scatto, ma deve fondarsi anche su un profondo amore per il paesaggio stesso e la voglia di pianificare al meglio le nostre foto anche solo per realizzare un singolo scatto. Finalità del webinar, sarà di esplorare in 5 incontri le diverse tecniche di ripresa in diverse situazioni e le loro relative fasi di ritocco e post-produzione. Impareremo l’utilità dei diversi filtri fotografici e le più attuali tecniche di scatto dalla lunga esposizione, agli HDR sia diurni che notturni. Impareremo a gestire assieme situazioni di scatto difficili quando è necessaria una fusione manuale di più foto oppure situazioni in cui utilizzeremo le maschere di luminosità per lavorare correttamente nella fotografia notturna. Gestiremo al meglio anche situazioni di scatto in cui è presente un cielo stellato dove potremo riprendere la Via Lattea. Questa serie di incontri, ci porteranno quindi ad esplorare la fotografia di paesaggio dal giorno alla notte, esplorando come in ogni momento della giornata sia possibile realizzare degli scatti a seconda del soggette e delle condizioni di luce che affronteremo. Ma non solo, affronteremo anche l’uso di tecniche particolarmente avanzata quali lo stacking diurno e notturno, oppure la possibilità di sfruttare attrezzatura più ricercata quali gli astro-inseguitori. Inoltre impareremo a sfruttare anche tecniche creative quali light painting e star trails per ottenere degli scatti dal forte impatto visivo. Il paesaggio diventerà per voi un’esperienza a 360 gradi in cui ogni situazione sarà sfruttabile per realizzare al meglio i vostri scatti! 

La gestione delle luci nella fotografia è un elemento fondamentale, queste non sono solo necessarie ad illuminare correttamente il nostro soggetto, ma sono utili, sopratutto, a creare la corretta atmosfera per "raccontare" e comunicare con le nostre foto.In questo webinar formato da 3 incontri verranno illustrate le diverse tipologie di fonti d'illuminazione e le regole alla base del loro utilizzo, illustrandone le caratteristiche e le peculiarità per adattarle ad ogni genere fotografico, con particolare attenzione alla realizzazione di scatti creativi e più insoliti!Scopo delle lezioni, sarà capire come con pochi e mirati accorgimenti sia possibile ottenere scatti dal forte impatto visivo, utilizzando in maniera corretta la luce artificiale in studio oppure scattando in esterno con luci artificiali in fusione con la luce naturale.Verranno illustrate le diverse fonti d'illuminazione: dal flash da studio a quello portatile, dal pannello Led a luci al neon, con particolare attenzione alle situazioni in cui sia più utile un sistema d'illuminazione rispetto ad altri e quali siano gli accessori indispensabili per lavorare al meglio!I generi trattati spazieranno dal ritratto allo still life con le loro sfumature: dallo scatto realizzato per un catalogo, alla fotografia glamour, dal classico scatto di still life, alla foto dal risvolto più creativo fino a scatti estremamente insoliti in cui si simuleranno anche eventi atmosferici quali un tramonto o la pioggia attraverso l'uso delle luci artificiale.La prima lezione sarà dedicata al risvolto prettamente tecnico dell'illuminotecnica, nella seconda e terza lezione invece verranno analizzati gli approcci e gli schemi luce di diversi scatti con la relativa post-produzione.

La fotografia notturna vi affascina? Vi incuriosisce il modo con cui si riprendono i molteplici colori della città? O come si realizzano le vedute del cielo notturno? Questo webinar in 3 parti è ciò che vi servirà per apprendere al meglio queste tecniche! Infatti, negli ultimi anni, la fotografia notturna ha preso sensibilmente campo diventando tra i generi più apprezzati per molti paesaggisti.Molti fotografi hanno trovato in questo genere una vera e propria sfida, cercando di riprendere al meglio delle situazioni di scatto sensibilmente complesse, quali le vedute notturne delle nostre città e la ripresa dei cieli stellati.Parte del diffondersi di questo genere, deriva dalle nuove tecnologie che, se sfruttate al meglio, ci hanno consentito, in tempi recenti, di ottenere risultati a dir poco impensabili diversi anni fa. Finalità del webinar, sarà di esplorare in 3 incontri le tecniche di riprese nel notturno nelle sue diverse situazioni e le loro relative fasi di ritocco e post-produzione.Nello scenario urbano impareremo a gestire nelle nostre foto le lunghe esposizioni in situazioni di scatto in cui si possono facilmente trovare zone molto chiare e zone molto scure a poca distanza le une dalle altre. In questo caso si sfrutteranno tecniche quali l'HDR e le maschere di luminosità in post-produzione per ottenere delle riprese in cui ogni elemento sarà perfettamente esposto e leggibile. Negli scenari paesaggistici spesso si ricerca di riprendere al meglio la Via Lattea che, con i suoi tanti colori e forme, affascina molti fotografi, ma che spesso diviene un soggetto difficile da riprendere per via della sua scarsa visibilità.Nella ripresa della Via Lattea infatti oltre alle lunghe esposizioni, si applicheranno tecniche quali lo stacking per ottenere una chiara e visibile lettura delle sue forme e colori, oltre alla possibilità di sfruttare attrezzatura più ricercata quali gli astro-inseguitori.Inoltre potremo sfruttare anche tecniche creative quali light painting e star trails per ottenere degli scatti dal forte impatto visivo. Punto fondamentale di entrambe le situazioni di scatto sarà la pianificazione delle foto, fattore principale, sopratutto, per la corretta ripresa della Via Lattea.Infine verrà dedicato diverso tempo alla post-produzione per esplorare al meglio le fase di lavoro di sviluppo dei file raw e i successivi passaggi per ottenere le immagini finali ricercate.

La fotografia notturna vi affascina? Vi incuriosisce il modo con cui si riprendono i molteplici colori della città? O come si realizzano le vedute del cielo notturno? Lo sapete che Settembre è uno dei migliori mesi per riprendere le stelle e la Via Lattea? A metà mese avremo anche luna nuova, quindi occasione perfetta per riprendere il cielo notturno! Infatti, in questo webinari in 3 parti potrete apprendere al meglio le tecniche per questo genere di scatti! Negli ultimi anni, la fotografia notturna ha preso sensibilmente campo diventando tra i generi più apprezzati per molti paesaggisti.Molti fotografi hanno trovato in questo genere una vera e propria sfida, cercando di riprendere al meglio delle situazioni di scatto sensibilmente complesse, quali le vedute notturne delle nostre città e la ripresa dei cieli stellati.Parte del diffondersi di questo genere, deriva dalle nuove tecnologie che, se sfruttate al meglio, ci hanno consentito, in tempi recenti, di ottenere risultati a dir poco impensabili diversi anni fa. Finalità del webinar, sarà di esplorare in 3 incontri le tecniche di riprese nel notturno nelle sue diverse situazioni e le loro relative fasi di ritocco e post-produzione.Nello scenario urbano impareremo a gestire nelle nostre foto le lunghe esposizioni in situazioni di scatto in cui si possono facilmente trovare zone molto chiare e zone molto scure a poca distanza le une dalle altre. In questo caso si sfrutteranno tecniche quali l'HDR e le maschere di luminosità in post-produzione per ottenere delle riprese in cui ogni elemento sarà perfettamente esposto e leggibile. Negli scenari paesaggistici spesso si ricerca di riprendere al meglio la Via Lattea che, con i suoi tanti colori e forme, affascina molti fotografi, ma che spesso diviene un soggetto difficile da riprendere per via della sua scarsa visibilità.Nella ripresa della Via Lattea infatti oltre alle lunghe esposizioni, si applicheranno tecniche quali lo stacking per ottenere una chiara e visibile lettura delle sue forme e colori, oltre alla possibilità di sfruttare attrezzatura più ricercata quali gli astro-inseguitori.Inoltre potremo sfruttare anche tecniche creative quali light painting e star trails per ottenere degli scatti dal forte impatto visivo. Punto fondamentale di entrambe le situazioni di scatto sarà la pianificazione delle foto, fattore principale, sopratutto, per la corretta ripresa della Via Lattea.Infine verrà dedicato diverso tempo alla post-produzione per esplorare al meglio le fase di lavoro di sviluppo dei file raw e i successivi passaggi per ottenere le immagini finali ricercate.

Uno dei luoghi più iconici in Italia, per quanto riguarda la fotografia di paesaggio, sono le Cinque Terre, una serie di piccoli borghi situati tra il mare e le montagne nella riviera ligure.In questi luoghi è possibile trovare diverse situazioni estremamente interessanti dal punto di vista paesaggistico, grazie alle peculiarità di questi borghi che offrono molteplici spunti a tutti i fotografi. Lo scopo del workshop sarà preparare i partecipanti ad affrontare le varie situazioni di scatto durante l'arco della giornata, seguendo le variazioni di luce e le condizioni meteorologiche, cercando quindi di sfruttare al meglio ogni momento della giornata.Il workshop si terrà direttamente sul campo e affronterà sia da un punto di vista teorico, ma soprattutto pratico, diverse tecniche di fotografia paesaggistica: dall'inquadratura e composizione, alla scelta delle corrette lunghezze focali, fino alle tecniche più avanzate come la panoramica, le lunghe esposizioni con l'uso di filtri e l'HDR.Il workshop inizierà nella mattinata a Manarola alle 10:30 circa con una prima fase di briefing e verifica dell'attrezzatura. Un momento fondamentale del workshop sarà la ricerca di diverse location e punti di scatto interessanti, dove sarà possibile applicare inquadrature e le tecniche proposte. Il workshop, infatti, non ha solo lo scopo di insegnare tecniche di scatto, ma anche di insegnare e incoraggiare a osservare con i propri occhi un luogo e coglierne particolarità e bellezza. Successivamente, il workshop continuerà a Vernazza per affrontare la ripresa del paesaggio dal tramonto all'ora blu. Infine, dopo una breve pausa per la cena, si realizzeranno gli ultimi scatti in notturna. Il corso sarà gestito da Andrea Facco e dai suoi collaboratori, che lo supporteranno nella gestione dei partecipanti per consentire a tutti di provare tecniche e attrezzature fotografiche. È consigliabile munirsi di un cavalletto e, possibilmente, di filtri ND; in assenza di questi materiali, sarà comunque possibile provare quelli messi a disposizione dal docente.Appuntamento alla stazione di Levanto alle ore: 9.30 con treno alle ore 10.15Oppure treno disponibile da La Spezia Centrale alle ore 10.15Rientro per Levanto: 19.34 oppure 20.34Rientro per La Spezia: 19.24 oppure 20.24

Partecipa a questo workshop sull'illuminotecnica e scopri l'affascinante mondo delle tecniche d'illuminazione creative applicate al ritratto! Un'esperienza unica per realizzare scatti fuori dagli schemi con estrema facilità!Immagina di simulare la pioggia in sala posa, di giocare con gelatine colorate in molteplici situazioni, di catturare i movimenti veloci di una ballerina o di lanciare farina sul corpo di una modella per ottenere effetti creativi unici!Come raggiungeremo questi risultati straordinari? Utilizzeremo luci LED e, soprattutto, luci flash da studio e flash portatili speedlight! Nel corso del workshop, sveleremo i segreti e le infinite possibilità di questi accessori fotografici attraverso una lezione teorica seguita da un'esperienza pratica con una modella e ballerina professionista.La gestione delle luci nella fotografia è cruciale: non solo illuminano il soggetto, ma creano la corretta atmosfera per "raccontare" e comunicare attraverso le foto.Ci incontreremo presso lo Studio f/Zero di Andrea Facco a Genova Sestri Ponente, in Via Guido Sette 32-34 r.Durante la fase teorica del workshop (dalle 10 alle 13), esploreremo le diverse fonti d'illuminazione e le regole fondamentali per il loro utilizzo, con particolare attenzione alle caratteristiche che le rendono adatte a ogni genere fotografico.L'obiettivo della lezione è mostrare come, con pochi accorgimenti mirati, puoi ottenere scatti dal forte impatto visivo, sia in studio con luce artificiale che all'aperto, fondendo luci artificiali con la luce naturale.Esploreremo diverse fonti d'illuminazione, dal flash da studio al flash portatile, dal pannello LED alle luci al neon, con un focus sulle situazioni in cui è più utile un tipo di illuminazione rispetto ad un altro e sugli accessori indispensabili per ottenere i migliori risultati.I generi trattati spazieranno dal ritratto da catalogo alla fotografia glamour, a scatti dalla componente più più creativa fino a situazioni estreme con simulazioni di eventi atmosferici come la pioggia in sala posa. Un'occasione unica per ampliare le tue competenze fotografiche e creare immagini straordinarie!

Workshop Illuminotecnica Pratica Sei pronto a scoprire come la luce può trasformare un semplice ritratto in un’immagine d’impatto? In questo workshop immersivo di due giorni, dedicato al ritratto fotografico, la gestione della luce sarà la protagonista assoluta. Questo evento è pensato per chi desidera perfezionare la propria tecnica e comprendere a fondo come l'illuminazione possa essere utilizzata con molteplici approcci: da scatti professionali per diversi ambiti fotografici, a scatti con la funzione di raccontare e comunicare attraverso una semplice immagine, ma sempre con una corretta gestione delle luci e della sua comunicazione.Il workshop avrà la caratteristica di essere prettamente pratico con sessioni di scatto inframezzate da brevi ma precise spiegazioni teoriche direttamente sul set.Programma del Workshop:Giorno 1: Sabato 5 Ottobre, ore 14.00 – 18.00 - Pratica in Studio•           Illuminazione in Studio: Esploreremo diverse tecniche di illuminazione, utilizzando luci continue, flash da studio e flash portatili. Applicheremo i diversi schemi luce a generi diversi del ritratto: dal beauty al fashion, al concettuale al glamour, fino a scatti più creativi!Nozioni Teoriche Applicate: La giornata sarà incentrata sulla pratica, con brevi interventi teorici che ti permetteranno di comprendere meglio le scelte tecniche e stilistiche. Non ci saranno lunghe lezioni frontali, ma un apprendimento pratico e immediato direttamente sul set, supportati da alcune dispense che verranno lasciate ai partecipanti.•           Sessione di Scatti in Studio: Avrai l’opportunità di lavorare con una modella professionista, applicando le tecniche apprese per realizzare ritratti di alta qualità. Giorno 2: Domenica 6 Ottobre, ore 10.00 -18.00  - Revisione e Pratica in Esterno•           Revisione degli Scatti e Feedback: Inizieremo la giornata con una revisione delle fotografie scattate il giorno precedente con domande e dubbi relativi agli scatti realizzati.Analizzeremo insieme i risultati, discutendo di cosa funziona e di come migliorare ulteriormente. Questo momento sarà prezioso per consolidare le tecniche apprese.•           Ritocco Fotografico: Una parte della lezione sarà dedicata al ritocco e allo sviluppo del file raw di alcune foto realizzate il giorno precedente. Pratica in Esterno: Nel pomeriggio, dopo una breve pausa pranzo, ci sposteremo all’aperto per lavorare con la luce naturale. Scopriremo come combinare la luce del giorno con le fonti di luce artificiale, creando ritratti che sfruttano al meglio l’ambiente circostante.Perché Partecipare?Questo workshop è pensato per chiunque desideri approfondire le proprie competenze nella ritrattistica, indipendentemente dal livello di esperienza, unita all’uso delle luci sia in maniera più tradizionale ma anche più creativa.Il workshop è anche adatto a chi voglia avvicinarsi per la prima volta a questo approccio fotografico grazie alle tante sessioni pratiche dei due giorni di lezione.*La lezione pratica del sabato e la lezione di revisione/fotoritocco, si terranno presso lo Studio f/Zero di Andrea Facco a Genova Sestri Ponente, in Via Guido Sette 32-34 r.**In caso di meteo avverso, per la seconda giornata del workshop, le due sessioni pratiche potrebbero essere invertite, oppure si valuterà di scattare in zone al coperto ma sempre in esterno.