01 Settembre 2022
21:00 - 23:00
08 Settembre 2022
21:00 - 23:00
15 Settembre 2022
21:00 - 23:00
22 Settembre 2022
21:00 - 23:00
Corso Base Di Fotografia - Impara A Usare Al Meglio La Tua Macchina FotograficaTi sei mai chiesto come funziona davvero una macchina fotografica? Perché a volte le foto "vengono bene" e a volte no? Che cos'è la profondità di campo?Come regolare la luce?Il corso base ha proprio lo scopo di rispondere a queste e molte altre domande e di dare le informazioni di base per capire come funzionano la fotografia e la macchina fotografica.Alla fine del corso avrai le capacità per scattare anche in manuale e conoscerai meglio la tua macchina fotografica!Il mio metodo di insegnamento prevede in ogni lezione una parte teorica sempre accompagnata ad una pratica.1. LA FOTOGRAFIA E LA MACCHINA FOTOGRAFICACosa significa fotografare Cos’è una macchina fotografica? Reflex e mirrorless Salvataggio delle immagini RAW e JPG (con esercitazione pratica per iniziare prendere dimestichezza con il menù) La luce e come interagisce con il mezzo fotografico Il colore della luce e il bilanciamento del bianco (con esercitazione pratica per iniziare prendere dimestichezza con il menù ) Cosa significa esposizione e come si misura2. LA REGOLAZIONE DELLA LUCE (con esercitazioni pratiche)Iso Tempi Diaframmi L’accoppiata tempo diaframma La messa a fuoco e la profondità di campo La scelta del diaframma e la profondità di campo Le scelta del tempo e gli effetti che ne derivano3. LA REGOLAZIONE DELLA LUCE (con esercitazioni pratiche)Compensazione dell'esposizione Priorità di tempo Priorità di diaframma Scattare in manuale4. GLI OBBIETTIVI (con esercitazioni pratiche)Gli obbiettivi: tipologie, applicazioni e caratteristiche Come scegliere un obiettivo Lunghezza focale e profondità di campo Lunghezza focale e tempi di scatto
Circa 8 ore dove si approfondirà il tema Matrimonio cercando di sviluppare un approccio personale allo scatto fuori da una fotografia stereotipata e 'già vista'. Dall'analisi di importanti fotografi internazionali - che non fotografano matrimoni - si prenderà spunto per elaborare idee e mettere in pratica stili propri in questo campo. Vedremo come fare un editing interessante su un lavoro di tipo reportagistico. Durante l'incontro valuteremo i lavori di ogni singolo partecipante e risponderemo a dubbi e domande per la gestione dell'intero matrimonio. Affronteremo argomento social, quali siano le piattaforme migliori su dove operare. Parleremo del rapporto con le wedding planner e valuteremo i pro/contro di una collaborazione. Faremo uno studio della fotografia infrarossa e vedremo se e come applicarla nel mondo del wedding.Il Workshop si svolgerà in Via Buffalmacco, 18 Fiesole (FI)
Ci siamo stati in autunno, in inverno e ci torniamo la prossima primavera. Un paradiso naturale. Boschi secolari costellati da laghi e cascate infinite. Un facile percorso su comode passerelle in legno che costeggiano ed attraversano innumerevoli rivoli d’acqua scrosciante e placide pozze d’acqua che si formano ai piedi di spettacolari cascate. Un weekend lungo in Croazia per fotografare, assistiti dal fotografo Piero D’Orto, gli scenari idilliaci che si presentano ai nostri occhi nella rigogliosa natura primaverile. Non è richiesta una particolare condizione fisica, i percorsi sono dolci e gli spostamenti all’interno del parco sono delle semplici passeggiate a piedi, alternate a piacevoli tratte in barca, un “trenino” ci porterà fino alla cascata più alta del parco e l’itinerario a piedi sarà quindi in discesa. E’ sufficiente una conoscenza basica della vostra fotocamera, sarà indispensabile un treppiedi oltre ad ottiche dal grandangolare al medio tele, utili anche i classici filtri per fotografia paesaggistica. Programma dettagliato 1° Giorno, 17 giugno: arrivo con mezzi propri nel tardo pomeriggio a Plitvice-Jezerce e ritrovo dei partecipanti nella Guest House scelta per i pernottamenti. Briefing introduttivo e cena libera in struttura o in una delle vicine trattorie. Dopo cena prima sessione di fotografia notturna quindi pernottamento in camera doppia condivisa. 2° Giorno, 18 giugno: colazione e prima escursione mattutina nel parco, pranzo al sacco o in uno dei punti ristoro del parco. Escursione pomeridiana nel parco. Rientro per cena in Guest House e cena libera in struttura o in una delle vicine trattorie. Pernottamento in camera doppia condivisa. 3° Giorno, 19 giugno: colazione ed escursione mattutina nel parco, pranzo al sacco o in uno dei punti ristoro del parco. Nel primo pomeriggio termine del workshop e rientro con mezzi propri in Italia. Costo di partecipazione € 520,00 +iva La quota comprende: • i due pernottamenti con prima colazione in Guest house • Il biglietto d’ingresso al parco • Il workshop a cura di Piero D’orto La quota non comprende: • I trasporti • I pranzi al sacco e le cene • Tutto quanto non espressamente indicato alla voce “La quota comprende” Il luogo di svolgimento del workshop dovrà essere raggiunto con mezzi propri, ci si accorderà eventualmente per condividere posti auto e costi nel pieno rispetto delle norme anticovid nel caso la situazione di pandemia dovesse persistere al momento della partenza. Ulteriori informazioni: piero@pierodorto.com tel. 3488207727 www.pierodorto.it www.pierodorto.com
Attraverso la lettura delle immagini del partecipante (circa 10 immagini inviate in precedenza), verrà proposto un percorso di crescita completamente personalizzato con consigli e tecniche mirate a migliorare in modo immediato il proprio modo di scattare. Saranno dati sia spunti di riflessione che consigli molto pratici. Attraverso l'anali delle foto inviate, mantenendo lo stile personale del partecipante saranno proposte tecniche ed esempi (dalla composizione all'editing) per renderle più efficaci. Si possono concordare in precedenza, sempre via mail, argomenti e approfondimenti specifici. Si possono inviare le immagini, possibilmente con dati di scatto, a elisabetta@elisabettarosso.com.
Attraverso la lettura delle immagini del partecipante (circa 10 immagini inviate in precedenza), verrà proposto un percorso di crescita completamente personalizzato con consigli e tecniche mirate a migliorare in modo immediato il proprio modo di scattare. Saranno dati sia spunti di riflessione che consigli molto pratici. Attraverso l'anali delle foto inviate, mantenendo lo stile personale del partecipante saranno proposte tecniche ed esempi (dalla composizione all'editing) per renderle più efficaci. Si possono concordare in precedenza, sempre via mail, argomenti e approfondimenti specifici. Si possono inviare le immagini, possibilmente con dati di scatto, a elisabetta@elisabettarosso.com.
Il corso si rivolge al fotografo che vuole migliorare il suo approccio al matrimonio. Si svolgerà presso lo studio fotografico DG Photographer, sito in Via Antonio Mangini 11 Livorno.Ha una durata di otto ore con pausa pranzo in riva al mare (se il meteo lo consente). Il corso prevede argomenti descrivono il mio approccio alla giornata del matrimonio, dalla prima richiesta di preventivo alla consegna del materiale. Ritrovo ore 9.00 in studio, segue una mia presentazione degli ultimi lavori effettuati per pian piano addentrarci nel cuore degli argomenti sotto riportati sino alle ore 13.00 con una piccola pausa caffè nella metà della mattinata.Se il meteo è clemente mangeremo qualcosa in riva al mare, dove risponderò alle vostre domande. Pomeriggio dedicato agli ultimi argomenti e consegna degli attestati di partecipazione.
Attraverso la lettura delle immagini del partecipante (circa 10 immagini inviate in precedenza), verrà proposto un percorso di crescita completamente personalizzato con consigli e tecniche mirate a migliorare in modo immediato il proprio modo di scattare. Saranno dati sia spunti di riflessione che consigli molto pratici. Attraverso l'anali delle foto inviate, mantenendo lo stile personale del partecipante saranno proposte tecniche ed esempi (dalla composizione all'editing) per renderle più efficaci. Si possono concordare in precedenza, sempre via mail, argomenti e approfondimenti specifici. Si possono inviare le immagini, possibilmente con dati di scatto, a elisabetta@elisabettarosso.com.
Adobe Lightroom è il software più usato dai fotografi professionisti nel mondo, perchè permette di gestire le foto velocemente e con grande qualità di immagine.È anche molto semplice da usare e imparare, quindi è adatto a chiunque voglia usare un unico software per importare, visualizzare, selezionare, migliorare e condividere le proprie foto.Questo è il nostro Corso più apprezzato, e darà una svolta al tuo modo di fotografare.Potrai finalmente gestire in maniera semplice e veloce i tuoi scatti in formato RAW o JPEG, migliorandoli incredibilmente grazie agli strumenti di Lightroom.Imparerai a riconoscere i difetti di una foto e a correggerli con gli eccezionali strumenti che Lightroom ti mette a disposizione.Il docente è Gabriele Lorenzini, un Adobe Certified Expert con anni di esperienza e decine di corsi alle spalle, che ha fondato il blog LightroomCafé ed è stato scelto anche da Nikon School per tenere corsi di Lightroom in tutta Italia.
Corso Avanzato Di Composizione Fotografica Nella Fotografia Di ViaggioDall'organizzazione del viaggio alla creazione di un'immagine efficace: in questa webinar affronteremo l'intero processo creativo per la produzione di una fotografia di viaggio efficace. Affronteremo le tecniche compositive di paesaggio, wildlife e persone. Vedremo come sfruttare le impostazioni della macchina fotografica e le lenti in modo ottimale per trasmettere le emozioni e creare fotografie efficaci.1. IL VIAGGIO FOTOGRAFICOL'organizzazione e la scelta del materiale Come approcciarsi alla fotografia di landscape L’immagine: idea, progetto e realizzazione2. INQUADRATURA E COMPOSIZIONECosa significa costruire un’immagine La scelta efficace dell’inquadratura L’utilizzo di linee e forme3.LANDSCAPE, WILDLIFE E PERSONETecniche compositive base e avanzate L’importanza della posizione del soggetto nella costruzione dell'immagine Wildlife e persone: soggetto, sfondo e contesto4. UTILIZZO EFFICACE DEGLI OBIETTIVI E TECNICHE CREATIVELa scelta del giusto obiettivoIl tempo di scatto come scelta compositiva Accessori e tecniche avanzate di fotografia creativa
La fotografia notturna vi affascina? Vi incuriosisce il modo con cui si riprendono i molteplici colori della città? O come si realizzano le vedute del cielo notturno?Questo webinar in 3 parti è ciò che vi servirà per apprendere al meglio queste tecniche!Infatti, negli ultimi anni, la fotografia notturna ha preso sensibilmente campo diventando tra i generi più apprezzati per molti paesaggisti.Molti fotografi hanno trovato in questo genere una vera e propria sfida, cercando di riprendere al meglio delle situazioni di scatto sensibilmente complesse, quali le vedute notturne delle nostre città e la ripresa dei cieli stellati.Parte del diffondersi di questo genere, deriva dalle nuove tecnologie che, se sfruttate al meglio, ci hanno consentito, in tempi recenti, di ottenere risultati a dir poco impensabili diversi anni fa.Finalità del webinar, sarà di esplorare in 3 incontri le tecniche di riprese nel notturno nelle sue diverse situazioni e le loro relative fasi di ritocco e post-produzione.Nello scenario urbano impareremo a gestire nelle nostre foto le lunghe esposizioni in situazioni di scatto in cui si possono facilmente trovare zone molto chiare e zone molto scure a poca distanza le une dalle altre.In questo caso si sfrutteranno tecniche quali l'HDR e le maschere di luminosità in post-produzione per ottenere delle riprese in cui ogni elemento sarà perfettamente esposto e leggibile.Negli scenari paesaggistici spesso si ricerca di riprendere al meglio la Via Lattea che, con i suoi tanti colori e forme, affascina molti fotografi, ma che spesso diviene un soggetto difficile da riprendere per via della sua scarsa visibilità.Nella ripresa della Via Lattea infatti oltre alle lunghe esposizioni, si applicheranno tecniche quali lo stacking per ottenere una chiara e visibile lettura delle sue forme e colori, oltre alla possibilità di sfruttare attrezzatura più ricercata quali gli astro-inseguitori.Inoltre potremo sfruttare anche tecniche creative quali light painting e star trails per ottenere degli scatti dal forte impatto visivo.Punto fondamentale di entrambe le situazioni di scatto sarà la pianificazione delle foto, fattore principale, sopratutto, per la corretta ripresa della Via Lattea.Infine verrà dedicato diverso tempo alla post-produzione per esplorare al meglio le fase di lavoro di sviluppo dei file raw e i successivi passaggi per ottenere le immagini finali ricercate.
L'obiettivo del corso è quello di arrivare a padroneggiare correttamente l'estensione massima della profondità di campo con due tecniche ben definite. La regola dell'iperfocale che con una singola fotografia ci permette di avere tutto con una nitidezza accettabile. La tecnica del Focus Stacking per le situazioni più complicate o per essere sicuri di avere una straordinaria nitidezza e una Profondità di Campo estrema.Vedremo come approcciare entrambe le tecniche e i sistemi di acquisizione sia manuali che automatici, dato che molte fotocamere oggi sono in grado di aiutarci nell'acquisizione sequenziale delle immagini idonea per il focus stacking. Vedremo i diversi software e app per avere prima sul campo e poi davanti al nostro PC il pieno controllo. Per così realizzare sul campo immagini con tutto a fuoco.
Impara la tecnica delle Lunghe Esposizioni da Francesco Gola, Docente Nikon Italia e punto di riferimento internazionale per questa affascinante modalità espressiva. Durante questo Masterclass potrai imparare da Francesco tutti i segreti per creare immagini di grande impatto visivo sfruttando tutta la tecnologia della tua macchina fotografica. Dalla scelta dell'attrezzatura a come combinare l'uso di diversi filtri, passando attraverso il corretto calcolo dei tempi di scatto per ottenere fin da subito il risultato desiderato. Ampio spazio verrà dato alle domande dei partecipanti per massimizzare l'esperienza didattica.